Kingdom of Night - второй из трех альбомов Confrontational, которые объединены в единое целое. «Царство Ночи» наполнено посланием надежды и неповиновения перед лицом наступающей темноты, которая, несмотря на то, что альбому уже несколько лет, делает его очень актуальным для нашей нынешней ситуации. Confrontational работали с целым рядом других артистов над Kingdom of Night, и каждый из них вносил свой собственный аромат в альбом.
Наряду с сильной лирикой и захватывающими вокальными выступлениями, Kingdom of Night также предлагает мощные барабаны, глубокие лунки басов и мелодий, как искрящихся, так и печальных, которые проходят через него и объединяются, создавая интересный и тематически насыщенный конечный результат.
Навыки написания песен у Confrontational определенно на высоте. Он создает некоторые четкие, четкие образы и эмоциональные моменты в своем письме, и его голос также ясен и хорошо передает слова. Когда он работает с Элен Де Тури над «Keep The Faith», ее голос хорошо переплетается с его и дает сильный и убедительный результат.
Еще одна особенность этого альбома - барабаны. У них есть настоящая мощная ударная сила на многих треках, и они обеспечивают сильное, устойчивое сердцебиение, которое подкрепляет все другие музыкальные элементы и продвигает треки вперед и придает им много энергии и присутствия.
Текстуры и настроения, обеспечиваемые выбором синтезаторов (и его гостей) Конфронталя (и его гостей), определенно поднимают этот альбом. Каждый из этих музыкальных элементов добавляет определенный тембр или ощущение к трекам, что увеличивает их интенсивность и интерес. Ведущий синтезатор Коди Карпентера, играющий на “Crimson Curtains”, привносит свежесть в музыку, а гитарная работа Тони Кима на “Stand Your Ground” обладает настоящей мощью и глубиной.
Теперь я пробежусь по трекам на Kingdom of Night, которые действительно меня поразили, и расскажу об элементах этих песен, которые оказали на них такое влияние.
Первый трек «Kingdom Come» посылает устойчивый импульс колеблющегося синтезаторного звука в пустое пространство до того, как в него входит насыщенный бас, смещающийся и движущийся под этим синтезирующим импульсом. Главный синтезатор здесь высокий и звонкий, он играет мелкую ключевую мелодию, которая вызывает смутное опасное чувство. Громовые перкуссия, пение голосов и высокие звуки синтезатора создают настоящую драму на этом треке.
«In The Line Of Fire» открывается быстро движущимися арпами с помощью компьютеризированного звучащего синтезатора, открывающего трек, когда в него проникает глубокий бас, и арпы вращаются по треку. Барабаны здесь приводят в движение трек вперед с агрессивностью и движением, когда парящая мелодия летит в трек. Вокал Confrontational на этом треке сильный и драматичный, удар ударных подчеркивает вокальную мелодию.
Песня рассказывает о темноте, которая падает как «танец теней в праздновании», и напоминает нам, что «каждая свобода имеет свою цену». Конфронтационный вопрос: «Будете ли вы стоять в очереди?»
Чувство опасности усиливается в строчках: «Мы все тонем в кошмаре / По мере продвижения королевства». Чтобы усугубить это чувство скрывающейся угрозы, в песне говорится: «Каждая ложь будет противостоять нам / Пока огонь горит внутри». Вопрос, который нам остается, заключается в том, должны ли мы стоять на линии огня или нет.
Колеблющиеся синтезаторы подпрыгивают между стереоканалами, когда бас поднимается и опускается внизу. Эти синтезаторы движутся в паттерне, и быстрый удар барабана вместе с зарядкой электрогитары движется в трек, что делает его скачком вперед. В этом треке чувствуется хард-рок, когда взрывается стремительный огненный лирика Confrontational и гитара Тони Кима перегружает трек. Когда Ким соло, его пальцы рисуют вой, плачет и запутанно переплетаются ноты с его гитары.
Это песня об обществе, находящемся под давлением и грозящим вспыхнуть. В тексте говорится о «людях, находящихся под давлением / стоящих на линии / живущих под огнем / готовых к столкновению», но Confrontational также призывает людей «стоять на ногах сегодня вечером / на ногах и сражаться / противостоять своему страху сегодня вечером».
Его следующая лирика обращается к теме распространения и дезинформации в обществе через средства массовой информации и людей, которые «на экране / живут во сне». Он комментирует, что это только увеличивает давление, которое испытывают люди, но снова хор призывает нас дать отпор и противостоять нашим страхам.
«Keep Faith» открывается на глубоких темных басах вместе с сильными, сильно намотанными вспышками синтезатора, которые текут и отражаются в открытых пространствах трека. Барабаны снова мощные, и голос Элен Де Тури хорошо сочетается с тем, как они дуэтом противостоят. Есть определенная грусть в вокальной мелодии, которая подходит к текстам на этом треке. Когда мы получаем мелодию ведущего синтезатора, она печальна и неземна, приятно паря сквозь глухой фон.
Это песня о сохранении веры, независимо от того, насколько глубока тьма вокруг нас. Голос Элен Де Тури прекрасно сочетается с голосом Confrontational, чтобы передать текст. Эта песня содержит некоторые из лучших образов альбома с такими строками, как «Ночные пробуждения / Потерянные в лабиринте / Хрустальные звезды над нами / Тишина повсюду». Другой замечательный образ, который мне действительно понравился, был «горящие ночи / танцы в темноте / бег в тени / жажда доверия».
Послание, которое звучит в песне: «Мы должны сохранять веру» независимо от того, что происходит, и бедствий, которые нас окружают. Я думаю, что сейчас, хотя этот альбом вышел несколько лет назад, это послание, которое мы все должны услышать.
Металлические звуки и роботизированный ведущий синтезатор, которые начинаются с «The Night Is Done», создают определенное настроение киберпанка. Есть серьезно тяжелый ударный барабан, и бродячая и крутящаяся мелодия движется по треку. По мере развития трека, более триумфальная мелодия ведущего синтезатора танцует над другими элементами вокруг него.
Confrontational затрагивает человеческое состояние в его текстах и делает это жестко. Над этим мощным ударом есть каскадная серия синтезаторных нот, и весь трек имеет много энергии и движения, так как все больше звуков колеблется, и этот яркий синтезатор звучит эхом на вершине музыки. Опять же, в этой музыке есть плавность, несмотря на вес и глубину некоторых элементов.
Лирика этой песни перекликается с темой неповиновения перед лицом тьмы, которая проходит через Царство Ночи . Конфронтация говорит о «бродяжничестве через опустошение» и «ведении одних только наших войн», при этом все еще цепляясь за надежду. Припев - это повторяющаяся мантра «ночь закончилась / придет рассвет», и она хорошо сочетается с другими песнями в альбоме.
Конфронтация напоминает нам, что мы «никогда не должны были доверять / этому миру, который процветает на лжи», но добавляет: «И все же мы здесь, на линии / до тех пор, пока мы не увидим конец ночи». Это, несмотря ни на что, действительно песня о надежде.
Заключительный трек «Crimson Curtains» полон высоких, прыгающих синтезаторов, играющих дрейфующие ноты. Есть также глубокие дрейфовые басы, которые имеют немного острых углов, и еще один сильный ударный трек, который действительно хорошо поддерживает другие музыкальные элементы. Есть также хоровые голоса, добавляющие силы этому треку. Есть что-то обнадеживающее и вдохновляющее в мелодии ведущего синтезатора, которая вопиет на этом треке, несмотря на скрытую тьму.
Kingdom Of Night подчеркивает способность Confrontational сочетать интересные музыкальные идеи, сильную лирику и общее чувство создания тематически связанных серий произведений. Я с нетерпением жду возможности пересмотреть две другие части этой трилогии в ближайшее время.
