Скрипачи обгоняют мужчин?
Я просматривал некоторые статьи о внесении в список известных скрипачей прошлого и настоящего, скажем, 8 или 10. К моему удивлению и небольшому раздражению в списках не было ни одной скрипачки.
Я не феминистка, но это не значит, что мне не нужно устанавливать рекорд (или запись) прямо. Здесь я составил свой собственный список из 10 женщин-скрипачей, и я прошу прощения за тех, кого я остановил, и их много. Более того, на конкурсах скрипачей женщины часто выходят на финальные этапы чаще, чем мужчины, что отражает тот факт, что в наше время дамы делают свой решительный след с скрипкой под подбородком.
Ида Гендель играет витрину Сарасате
Ида Гендель любит шутку
Посмотрите это интервью с Идой Гендель в лондонском Wigmore Hall. У нее ироничное еврейское чувство юмора, и это очень весело.
Ида Гендель в разговоре
Ида Гендель
Я ходил к Иде Гендель в Харрогит, северная Англия, в середине 1970-х годов. Она была совершенно необыкновенной, появилась в очень обтягивающем длинном платье, со скрипкой и луком в руке, и продолжила подниматься на три ступени на сцену. Мое сердце было у меня во рту, пальцы скрещены в надежде, что она не упадет на лицо и ее Страдивари 1696 года. Она не пошла и пошла выступать с завораживающим концертом, включая « Мифы» Кароля Шимановского .
Ида Гендель, родившаяся в Польше в 1928 году, еще в 2013 году проводила мастер-класс и выступала, хотя и неофициально, в свои 80 лет. Взяв скрипку в возрасте трех лет, это несколько десятилетий самоотверженности. Не удивительно, что она ласково известна как «Королева скрипки».
Ее стиль больше, чем жизнь, ее определяют великие жесты. Даже в ее последние годы ее энергичные звуки могли соответствовать лучшему из подрастающего молодого поколения. Её чувство яркого платья тоже не уменьшилось! Послушайте ее запись в 2006 году, когда она играла Zigeunerweisen из Sarasate в возрасте удивительных 78 лет. Она начинается с длинного медленного пьяного вступления, а затем с головой сваливается на быстрый и яростный торнадо, являющийся второй частью. Если вы хотите увидеть виртуозность, посмотрите эти фейерверки.
Джинетт Неве
Джинетт Неве
Вы будете прощены за то, что не узнали имя. Она умерла в 1949 году вместе со своим братом-пианистом в авиакатастрофе, когда ей было всего тридцать лет, и она несколько раз посещала студию звукозаписи. В результате, любящий музыку мир потерял редкий талант с небольшим количеством обязательств перед потомством.
Джинет Неве расстроила тележку с яблоками, когда она участвовала в конкурсе Веневских в возрасте всего пятнадцати лет, и победила авторитетного Дэвида Ойстраха на втором месте. Возможно, это не стало неожиданностью для вундеркинда, так как она привыкла отыгрывать всевозможные призы, и ее первый крупный концерт состоялся в возрасте семи лет, когда он играл на концерте Бруха в Париже.
Тон, который она произвела, был чистым и округлым; она может быть сильной и нежной. Слушая небольшую коллекцию записей, я жажду большего, но, по крайней мере, благодарны, что они есть. Ее витрина была "Цигане Равеля".
Ее скрипка Страдивари также погибла в авиакатастрофе.
Джинетт Неве
Брамс и Сибелиус: Концерты для скрипкиЯ купил эту запись много лет назад. Она образует один позвонок в костяке моей коллекции скрипичного репертуара. Концерт для скрипки с оркестром SIbelius - отличная фольга для еще одной замечательной записи - той, которая принадлежит Яше Хейфецу. У нее гораздо более округлый тон, музыка дышит больше, но при этом никогда не теряет из виду накачивающую энергию управляемого финального движения. Ее поставка абсолютна - она способна совершить любой технический подвиг, и многие в этой сложной работе сделали ее еще более острой, что у нее было так много всего, что она могла дать перед своей слишком ранней смертью. Должно быть, если вы хотите услышать, как она выявляет размышления, даже скорбные, и определенно блеск в этом драгоценном камне репертуара скрипки. Сибелиус и Неве, брак, заключенный на небесах.
купить сейчасЭнн-Софи Муттер со своим учителем Аида Стуки
Энн-Софи Муттер. Концерт для скрипки с оркестром Чайковского - Финал
Энн-Софи Муттер
Когда ей было тринадцать, Анн-Софи Муттер была взята под опеку Герберта фон Караяна и начала исполнять концерты Моцарта с Берлинской филармонией. С самого начала она выросла в зрелого музыканта, собирая премии Грэмми по пути.
На протяжении многих лет сочинения были написаны специально для нее, в том числе работы Пендерецкого, Лютославского и ее бывшего мужа Андре Превина, с которыми она остается друзьями.
Она также известна своим чувством одевания (и некоторые критиковали его за это в прошлом), поскольку она появляется на сцене в великолепно узких творениях Джона Гальяно. То, что она носит, не является проблемой, она - игрок первого ранга с надежной и ловкой техникой, которая хорошо экипирована для демонстрации на любом из двух своих стадивариусов. Она также любит готовить, бегать со своей собакой и проводить время со своей семьей, и она также говорит, что ей не нравится заниматься. Не могу сказать, что это показывает.
Юлия Фишер
Юлия Фишер
Джулия Фишер, наверное, моя любимая современная скрипачка. У нее исключительно естественный стиль игры, позволяющий ей создавать яркие, захватывающие представления, которые, как ни странно, никогда не перетекают через край. Однажды мне посчастливилось поймать ее выступление на телевидении - ее вызов на бис - не главным событием была пугающе извилистая соната Хиндемита, переполненная двойной, тройной и четырехкратной остановкой. Я невольно встал в своей гостиной и захлопал в конце и крикнул. Если вы слушаете только одну из записей в этой статье, выберите это до самого конца. Я допускаю, что у вас будет такая же реакция, как и у меня.
Она создает четкую линию сияющего, но глубокого тона в сочетании с волдырями. Неудивительно, что она пользуется большим спросом во всем мире, имея множество наград за плечами, но, тем не менее, находит время преподавать - она стала самой молодой женщиной-профессором в Германии в двадцать четыре года. Некоторые критики уже называют ее скрипачкой века. Время покажет, но нет никаких сомнений в том, что она будет там с величайшими великими людьми. Я предсказываю, что она не выйдет из первой двадцатки, будь то мужчина или женщина.
Джулия Фишер играет Хиндемита
Тамсин Литтл
Почетная степень
Тамсин Литтл была удостоена почетной степени от Университета Брэдфорда, и этот зал был назван в честь ее вклада в британскую музыку.
Маленький музыкальный центр Тамсин, Университет Брэдфорда
Тасмин Литтл
Британская скрипачка Тасмин Литтл является выпускницей знаменитой школы Иегуди Менухина, а не первоклассным вундеркиндом, как многие ее сверстники, - скорее медлительной. Тем не менее, она превратилась в потрясающего исполнителя с великолепным округлым тоном, который отстаивал произведения Делиуса - ее записи были высоко оценены. Она решила прекратить участвовать в соревнованиях, когда поняла, что судьи были непреодолимо разделены по ее стилю игры - они либо любили это, либо ненавидели это. Боюсь, Делиус разжигает тот же самый диссонанс.
Мне посчастливилось увидеть ее в Лидсе, Англия, играющей Баха в сопровождении Уэйна Маршалла - такого взаимодействия между ними, и у нее был свой фирменный музыкальный стенд с ней. Он управляется ногой и переворачивает страницы без необходимости наклоняться и переворачивать их ладонью. Чудесным образом ее ругали за использование такой практической штуковины. Хотела бы я, чтобы она была у меня во время душераздирающих страданий экзаменов Associated Board, когда я испугалась, что музыка соскользнет на пол, когда я торопливо схватила страницу?,
Она очень заинтересована в том, чтобы донести классическую музыку до людей, которые не обязательно ее слушают. Она позволяет бесплатно загружать ее записи, чтобы помочь реализовать ее философию.
За интерпретацию скрипичного концерта Элгара Тэмсин Литтл получила награду классического артиста на церемонии вручения премии Classic Brit Awards в 2011 году. В 2012 году Орден Британской империи (OBE) был награжден ею в списке наград ко дню рождения за заслуги перед музыкой.
Кюнг-ва Чунг
Южнокорейская скрипачка Кюнг-ва Чунг родилась в музыкальной семье и обрела известность в девять лет, играя на скрипичном концерте Мендельсона в ее родном Сеуле. К тринадцати годам она переехала в Америку, где поступила в Джуллиардскую школу (где она сейчас преподает), а затем отправилась на международную карьеру.
У Кюнг-ва Чанга есть два брата, которые также являются профессиональными музыкантами, виолончелист Мён-ва Чунг и пианист / дирижер Мён-ун Чунг. Вместе они гастролировали как трио Чунг, в основном в 1990-х. Все трое проложили путь для принятия серьезных азиатских инструменталистов в в значительной степени западном мире классической музыки.
Играя и записываясь со многими из величайших оркестров, Kyung-wha Chung нашла свой путь в сердцах и умах слушателей и критиков, получив множество наград на маршруте. Она была вынуждена прервать свою игровую карьеру на пять лет из-за травмы пальца, но с тех пор возобновила радость зрителей.
Моника Хьюджетт играет Вивальди
Моника Хуггетт
С ростом интереса к ранней музыке и аутентичному исполнению пришла волна виртуозных специалистов. Моника Хьюджетт была на переднем крае знаменитых скрипачей, которые внедрились в музыку до двадцатого века.
Ее выступления Баха и Бибера привлекли высокие похвалы и награды Граммофона, она уговаривает богатые звучности на своих скрипках (она играет несколько) и демонстрирует чувствительность линии в сочетании с ловкостью ловкости, демонстрируя быстротечность написания, столь распространенную в Барокко работает на скрипке.
Скрипка в стиле барокко устроена не так, как современные инструменты; у него нет опоры для подбородка, кишечные струны, а не кишка, покрытая металлом или металлом, более короткая шея и гриф, который наклонен под более плоским углом, чем его современный аналог, и у моста больше отдачи от дерева.
Луки в стиле барокко отличаются тем, что они изгибаются вверх, а волосы не такие тугие. Кончик длиннее и похож на лебедя.
Мало того, что она играла со многими ведущими группами ранней музыки, такими как Оркестр Эпохи Просвещения и Академия Древней Музыки, она соучредила свою собственную группу, Амстердамский Барочный Оркестр с клавесинистом и органистом Тоном Купманом, оба из которых также служат в качестве директоров. Моника Хуггетт также выступала в качестве дирижера для многих других оркестров и является художественным руководителем Оркестра Портленда и Ирландского барочного оркестра.
Скрипка в стиле барокко от Maker Stainer
Виктория Муллова
Виктория Муллова
Виктория Муллова, родившаяся в России, победившая в соревнованиях Сибелиуса и Чайковского в 1980 и 1982 годах соответственно, дезертировала из-за ужаса режима, который она оставила в восторге и приветствуя западное оружие.
Ее музыкальные интересы охватывают несколько стилей и веков от барокко - ее выступления Баха получили широкое признание - до недавнего проекта Stradivarius в Рио, который привел ее в Бразилию для записи неклассических песен с небольшой отобранной группой. Она счастлива принять The Beatles, джаз и мировую музыку как часть своего музыкального смысла.
Недавно она записала концерты Прокофьева, которые вызвали огромные аплодисменты. Однажды я видел ее по телевизору, когда он в последнюю минуту стоял за нездорового артиста, исполняющего один из самых страшных концертов Шостаковича. После последнего аккорда она вздохнула с облегчением - очевидно, она беспокоилась о том, чтобы вытащить представление из сумки в такой короткий срок. Она сделала, с размахом и апломбом.
Виктория Муллова играет на Жюле Фальке Страдивари и Гуадагнини, ее луки - Войрин и Додд, и ей принадлежит современная копия лука в стиле барокко.
Никола Бенедетти
Никола Бенедетти играет Vivace из первого скрипичного концерта Шимановского
Никола Бенедетти
Никола Бенедетти - скрипач, который успешно боролся с предрассудками. Предубеждение против того, чтобы иметь невероятно хорошие удачи, которые оказываются серьезным художником и действительно блестящим художником в этом.
Победа молодого музыканта года в 2004 году в возрасте шестнадцати лет открыла двери мировой сцены для Николы Бенедетти, сыграв внушительный концерт Шимановского № 1. Тщательно следя за ее успехом в конкурсе, было заключено соглашение о записи с Deutsche Grammophon и постоянный поток концертов, которые включают камерные ансамбли, а также сольную работу.
Никола Бенедетти увлечен тем, чтобы побудить детей проявлять интерес к музыке, а не только к классической музыке, хотя она выступает за то, чтобы все дети были подвержены ее влиянию, а также другим жанрам. Она - вице-президент Национального детского оркестра Великобритании, открытый для детей от семи до четырнадцати лет. Расширив свое желание донести музыку до людей, она играла на шотландском рок-фестивале T in the Park. Ее альбом The SiIver Violin вошел в тридцатку лучших альбомных чартов.
Гариель Страдивари одолжил ей инструмент, принадлежавший семье покойной принцессы Дианы. Она говорит, что если бы ее дом загорелся, это была бы единственная вещь, которую она спасла бы.
Джанин Янсен
Джанин Янсен
Жизнь как музыканта, вероятно, всегда была на карту для Джанин Дженсен, поскольку ее родители, братья и дядя - все в бизнесе. Сейчас она регулярно записывается с членами своей семьи.
Ее ранняя карьера началась медленно. Большинство ее концертов проходили в ее родных Нидерландах, но после того, как она была выбрана в качестве артиста нового поколения для BBCs Radio 3 и оттуда начала стартовый сезон 2005 года. Она играла со многими оркестрами по всему миру, включая престижную Берлинскую филармонию.
Джанин Дженсен особенно любит концерты Бетховена и Бриттена, хотя она записала впечатляющий диапазон произведений для скрипки и оркестра с отзывами, чтобы порадовать сердце любого артиста. Помимо сотрудничества со скрипкой и оркестром, она имеет особое сходство с камерной музыкой и активно участвует в Международном фестивале камерной музыки, который проводится каждый год в голландском городе Утрехт.
В 2003 году Джанин Дженсен была вручена заслуженная премия нидерландской музыки от Министерства культуры. Она играет с прекрасно утонченным тоном на бароне Deurbroucq Страдивари.
