Быть артистом намного больше, чем просто выступать
Топ 10 самых важных вещей для вашей группы, чтобы знать и делать
1. Установите реалистичные ожидания | 6. Назначить спикера |
---|---|
2. Разработайте внешний вид | 7. Произведение искусства |
3. Создать маркетинговый план | 8. Музыкальные блоггеры |
4. Взаимодействовать со своими поклонниками | 9. Практикуйте, как кто-то наблюдает |
5. Контент - это король! | 10. Создай отличную музыку |
Основы
1. Установите реалистичные ожидания
Если бы у меня был фунт на каждого артиста или группу, которые верили, что качественная музыка в конечном итоге будет вознаграждена экспозицией и огромной фанатской базой, мне, вероятно, не понадобится снова работать один день в моей жизни. Благодаря моей студии и роли владельца, менеджера и продюсера звукозаписывающей компании я видел множество талантливых людей, начинающих свою деятельность в этой отрасли. К сожалению, я видел, как многие сдались, когда хиты реализации работы были необходимы, чтобы даже их друзья поделились своей страницей в Facebook. Несмотря на то, что вы, возможно, читали о вашем любимом артисте, они не появились из ниоткуда, и их внезапно не обнаружили на youtube, потому что это видео было таким классным. Все они сделали одну вещь. Они продолжали выступать, прослушиваться, общаться в сети, загружать, делиться и писать, даже когда никто не слушал, потому что они верили в себя, и никто не собирался их сдерживать. Я помню, как сидел на отраслевом собрании и слышал, как Тони Платт (продюсер Боба Марли, AC / DC, Motorhead и т. Д.) Объясняет, что для достижения этой цели требуется огромное количество эго, пропитанного реализмом. Если на каком-то уровне вы не верите, что вы великолепны, и все должны вас слушать, то что заставляет вас подниматься на сцену? Вы абсолютно должны думать, что музыка - это круто. Вы - первый инвестор в своей карьере, и все, кроме непоколебимой веры, сделает это в лучшем случае хобби. В наши дни карты сложены против вас, так как игра на радио менее влиятельна, чем раньше, майоры рискуют еще меньше, места, где есть много групп для бронирования, так что найти хорошо оплачиваемые концерты трудно, и только год за годом от 1% до 1, 5% выпущенных альбомов продают более 10000. Поэтому, когда меня спрашивают, что должна делать группа в начале, я всегда отвечаю так: управляйте своими ожиданиями, прежде чем делать что-то еще . Если вы не удерживаетесь на ровном месте и не управляете этими ожиданиями, вы либо будете увлечены ажиотажем небольших побед, либо разочарованы, когда ваша первая группа концертов или ваш первый релиз не будут такими же хорошими, как вы думали мог бы. Это, безусловно, самая важная вещь, которую вы будете делать в своей карьере в любой момент.
2. Разработайте внешний вид
Хорошо, я слышал все это раньше. Ты уникален, ты не хочешь выглядеть как бойфренд, ты не хочешь выглядеть как что-то, кем ты не являешься, ты не знал бы, что надеть, это будет выглядеть хромым, если продумать наряд Ты просто свободная энергичная рок-группа. Это все хорошие моменты, поэтому позвольте мне уточнить. Вам не нужно носить подходящие костюмы и сидеть на киосках, пока песня не изменит ключ, чтобы сказать вам выйти из киоска и идти к аудитории. Мы говорим здесь о сравнительно низком уровне координации одежды, я скажу это самым простым способом - не превращайтесь в концерт, похожий на то, как вы наблюдали за футболкой с друзьями на диване за час до концерта. Никто не предполагает, что вы носите костюм или цвет, соответствующий вашей одежде во всей группе, но, по крайней мере, заставьте вашу одежду выглядеть преднамеренно, пусть зрители увидят, что вы серьезно относитесь к выступлению и являетесь профессионалом, вы никогда не выйдете за пределы паб-группы, если вы не развивать какой-то вид на каком-то уровне. Не нужно звонить Гоку Вану, просто будьте благоразумны и представьте, как вы выглядите для публики.
Получение стратегического
3. Создать маркетинговый план
Важно для одних, бессмысленно для других, но необходимо для всех. Проще говоря, без маркетингового плана вы, скорее всего, отскочите от одной возможности к другой, и без разграничения между ними они останутся просто отдельными возможностями, которые будут бороться за формирование общей картины. Определение ответов на следующие четыре пункта в начале вашей карьеры поможет вам двигаться более определенным и осознанным образом.
- Что вы продаете? Я надеюсь, что вы не сказали музыку в качестве ответа здесь, если вы читаете это, то это само собой разумеющееся. Подумайте о том, что вы приносите своим фанатам. Почему они будут любить тебя больше, чем другая группа в том же жанре? Это поможет вам в продвижении или попытке продать свою группу промоутеру или владельцу места. Если вы можете объяснить это в нескольких предложениях, то вы взломали самый большой элемент маркетинга и продвижения.
- Кто целевая аудитория? Это слишком часто упускается из виду, но оно формирует то, как вы продвигаете себя, какие места встречи вам подходят, какие фестивали вы хотите сыграть, названия песен, какие группы вы хотите поддержать, какие радиостанции будут играть вас. Отношение покемонов к созданию фан-базы (нужно поймать их всех) редко поможет любой группе набрать обороты. В какой-то момент вам нужно решить, на какой демографической группе вы собираетесь сосредоточиться, например, рокерам старше 30 лет не захочется ходить на концерт, полный подростков, а подростки не смогут посещать некоторые места. Вы хотите, чтобы фанаты одного концерта говорили о вас и заставляли своих друзей прийти на следующий или купить альбом; это труднее достичь, если вы не сосредоточены на демографии. Вы всегда можете вернуться к этому вопросу и расширить его позже, если вы добавите немного больше информации и получите устойчивую базу поклонников.
- На кого ты похож? Суть в том, что большинство групп пытаются сказать, что они уникальны и на самом деле они ни на кого не похожи. Они скажут, что их музыка настолько уникальна, что ее трудно описать. Во-первых, это просто неправда! Если вы не ребенок из книжной / кинозалы, который никогда не испытывал ничего, кроме четырех стен и мебели, вы не можете утверждать, что ваш стиль уникален. Вся музыка находится под влиянием чего-то, что было раньше, и нет ничего постыдного в том, чтобы сказать, что ваш стиль напоминает раннего Дэвида Боуи или имеет элементы, похожие на Beastie Boys, - это не то же самое, что сказать, что вы их скопировали. Так зачем самому голубю дырку? Давайте возьмем в качестве примера блоггер, популярный и несколько прибыльный способ продвижения для групп, они ответят на ваш запрос по электронной почте, попросив вас рассказать им немного больше о вашей группе, они захотят узнать больше о вашей группе. группа, и если вы не знаете, как описать свою группу, как вы можете ожидать их? Одна из ключевых вещей, которые они захотят узнать, - это «на кого ты повлиял», «на кого ты похож». Если вы говорите что-то вроде «мы делаем что-то другое и уникальное» или «мы на самом деле не похожи на кого-либо», вам, вероятно, не стоит ожидать ответа от них. Для журналиста или любого, кто был в отрасли более пяти минут, такие ответы в лучшем случае говорят нам, что вы все еще развиваетесь и еще не полностью осознали свою группу, в этом случае большинство передаст вас и будет ждать пока у вас нет более четкого сообщения. В худшем случае вы говорите так, будто понятия не имеете, что делаете. Когда журналист или блогер рецензирует вас, они делают ставку на то, что вы преуспеваете и становитесь большими, поэтому у них есть смелое право сказать, что они нашли вас на раннем этапе, некоторые даже возьмут на себя ответственность за ваш рост, однако никто из них не хочет иметь сайт, полный обзоров / интервью группы, которых больше нет. Знание этого ответа также поможет вам с такими алгоритмами, как Youtube, Spotify, Deezer, iTunes и т. Д., Если вы наберете его, и вы будете звучать так, будто Дэвид Боуи получит ваш трек или видео на глазах у людей, которые только что проиграли трек Боуи. или искали Боуи на Youtube.
- Кто ваш соперник? Давайте поясним, мы не говорим здесь о битве групп или X-факторе. Это просто для того, чтобы узнать, кто еще путешествует в том же путешествии, что и вы, другие группы на той же стадии своего путешествия, сочиняют одинаковую музыку, заказывают похожие концерты и т. Д. Вы не собираетесь пытаться сбить их с дороги, но это поможет вам, если вы будете следить за их путешествием, посмотрите, что работает для них, был ли недавний концерт успешным для них? Их забронировали на фестиваль? У них есть больше лайков страниц? Посмотрите и посмотрите, используют ли они стратегию, которая может работать на вас. Возможно, в сети, свяжитесь и поддержите друг друга в социальных сетях или через концерты. Когда это сделано правильно, вы можете прогрессировать довольно хорошо, просто убедитесь, что вы не слишком завидуете, если они, кажется, ловят большие разрывы, чем вы, просто посмотрите, сможете ли вы узнать, как это происходит и что вы можете с этим сделать.
Позитивное вовлечение
4. Взаимодействовать со своими поклонниками
Давно прошли те времена, когда группа могла наслаждаться жизнью в центре внимания вне пределов досягаемости фанатов, а общение ограничивалось только подписью автографов вне места встречи или отеля. Отношения между группой и их фанатами за последние несколько десятилетий переросли в более тесную двустороннюю беседу. Этот сдвиг позволяет наиболее успешным группам создать фан-базу двумя ключевыми способами.
- а) Социальные сети - Facebook, YouTube, Twitter, Reverbnation и т. д. Большинство групп выделяют сеть для того, чтобы за ней ухаживал участник, т. е. барабанщик в Facebook, певец в Twitter и т. д. Распространите работу иначе, в итоге вы получите множество профилей в социальных сетях, которые не взаимодействуют и постоянно обновляются. Вам не нужно быть на них всех, но делать те, на которых вы хорошо.
- б) концерты - использование родного города в качестве ядра их работы, меньше надежды на то, что какой-нибудь крупный специалист по A & R сделает это на своем концерте, больше полагаясь на сарафанное радио, чтобы помочь распространиться от места к месту, выезжая за пределы своего дома и друзей. Общение / общение с фанатами после концерта тоже очень помогает.
Урок здесь на самом деле заключается в том, что наиболее успешные независимые группы имеют тесные отношения со своими фанатами, я коснусь контента в следующем пункте, но последовательные загрузки, сообщения, быстрые ответы на посты фанатов все помогут. Поклонники хотят чувствовать, что они находятся в путешествии с вами, и даже вносить вклад в ваш постоянный успех, поэтому привлечение их в ваш мир проходит долгий путь.
5. Контент - это король!
Это может показаться очевидным, но я вижу множество примеров того, как это делается плохо. То выступление, которое у вас было, было потрясающим и отличной аудиторией, может быть хорошим кандидатом для загрузки и обмена, но если звук искажается каждые пару секунд, а изображение слишком темное или размытое, вы просто будете раздражать своих поклонников. В наши дни у всех, кажется, есть телефон, который записывает довольно хорошее видео, но во всех случаях просто просматривайте целое видео перед загрузкой, чтобы убедиться, что оно хорошо воспроизводится и звучит хорошо. То же самое относится и к изображениям - размытые изображения - непростительный грех, а излишнее количество черно-белых изображений заставляет меня, а другие профессионалы считают, что у вас нет чистых изображений, поскольку черно-белое изображение покрывает множество недостатков качества. Есть много хороших фотографов-любителей, которые ищут опытную работу. Если вы ограничены в средствах, свяжитесь с местным колледжем, чтобы найти хорошего, доступного фотографа. За кулисами / импровизированными фотографиями и видео также отличный способ заставить фанатов чувствовать себя более вовлеченными, они не должны выглядеть сценически, но должны бросить критический взгляд на них перед загрузкой и просто убедиться, что ничего не появляется там, что, по вашему мнению, представляет вашу группа в плохом смысле.
Избегайте упущения
Какой бы ни была сцена, ваша группа должна быть в центре внимания
Получение вашего сообщения через
6. Назначить спикера
Разговор между своими песнями, но не слишком много. Некоторые из лучших концертов, на которых я был, - это то, где группа взаимодействует с аудиторией. Небольшой комментарий, вопрос, наблюдение, стеб между участниками группы и т. Д. Это сделает вас таким же запоминающимся, как и ваша музыка. Не делайте ошибку, думая, что это должно быть работой вашего ведущего певца. Некоторые из самых харизматичных, уверенных вокалистов неуклюжи и застенчивы, когда пытаются поговорить со зрителями. Выберите кого-то, кто уверенно разговаривает; возможно это будут два участника, которые подпрыгивают между собой. Нередко бас-гитарист и гитарист разделяют эту роль, чтобы снять с певца немного давления, чтобы они могли отдышаться и подготовиться к следующей песне.
7. Произведение искусства
Есть причина, по которой я отделил это от контента. Оформление (альбом / Ep / дизайн логотипа) более продуманное. Он несет ваше сообщение даже больше, чем ваша музыка. Почему? Потому что это первое, что люди увидят задолго до того, как нажмут на ссылку, чтобы послушать вас. Это слишком часто точка, где они решают, проверять ли вашу музыку. Это может быть плакат у входа в место, рекламирующий ваше выступление на следующей неделе, альбом, который вы хотите, чтобы они купили в iTunes, страница, которую вы хотите, чтобы они понравились, и множество других сценариев, когда выбранное вами визуальное представление идет раньше всего, что у вас есть. предлагать.
8. Музыкальные блоггеры
Они могут быть вашим лучшим союзником в эпоху цифровых технологий, но если вы просто напишите блоггеру, вы не получите упоминания. Прежде чем пытаться отправить электронное письмо блогеру, сначала хорошенько посмотрите на его сайт, не стоит так отчаянно писать о том, что вы упускаете неуклюжее форматирование и плохое написание. Посмотрите, как выглядит большая часть их контента, о чем и о ком они пишут. Возьмите, например, Pitchfork, они являются блогом-вкусовиком, который рассчитывает на большой трафик; они вряд ли покроют тебя, если у тебя не будет чего-то большого, чтобы принести им. Подумайте об этих шагах, прежде чем связываться с музыкальным блогом:
- Речь идет не о вашей группе - ваша электронная почта для блоггера должна быть больше направлена на удовлетворение их потребностей, чем на продажу вашей группы, они полагаются на показы страниц и рекламу, и они решили, какой тип блога работает для них, если они преимущественно просматривают альбомы затем свяжитесь с ними для этого, если они хотят писать о неизвестных группах, то используйте это, если они в основном делают обзоры концертов, пригласите их на свой концерт и так далее. Вы вряд ли получите ответ, если ваше письмо является общим и показывает, что вы мало знаете о том, что они делают.
- Выбирайте мудро - вы можете запустить свой альбом только один раз, блоггеры хотят быть первыми, кто найдет вас, первыми объявят о ваших новостях, тот, кто скажет «я вам так сказал» своим читателям, когда вы взорветесь. Если кто-то еще написал о вашем альбоме за неделю до того, куда пойдет весь трафик, блоггеры вряд ли когда-нибудь расскажут о том, что уже было сделано в другом месте, если вы не Iron Maiden или что-то в этом роде, поэтому, когда вы смотрите на блогеров, тщательно выбирайте, к кому вы обращаетесь. цель, сначала свяжитесь с вашим выбором № 1, подождите некоторое время, а затем отправьте вежливое электронное письмо. Если вы не получили ответ, оставьте его, перейдите к второму варианту и так далее. Возможно, что те, кто не ответил, посмотрели и решили, что у вас еще недостаточно присутствия, поэтому сделайте заметку, чтобы вернуться к ним позже по другой причине.
- Слишком много информации плохо! -Будь проще! Блоггер не хочет просматривать информацию в первый раз, когда он открывает письмо от вас. Если они заинтересованы и хотят больше информации, они спросят вас. Это где пресс-пакет или один лист будет очень полезным. Постарайтесь, чтобы ваше первое контактное письмо содержало всего несколько предложений, блоггеры, как правило, получают много писем, поэтому они не будут тратить слишком много времени на чтение, три основные вещи, которые вы должны включить:
- Введение - представьтесь, упомяните их блог и покажите некоторые знания, которые скажут им, что вы хорошо ознакомились с ним за пределами первой страницы.
- Цель - Скажите им, что вы делаете, и что вы хотите от них. У вас скоро выйдет альбом, или вы хотите, чтобы они пришли на концерт и сделали обзор вашего шоу? Что для них такого?
- Ссылки - Забудьте о том, чтобы поместить свою страницу в Facebook под нос, они хотят видеть и слышать вашу работу. Веди со SoundCloud или YouTube ссылки на ваши самые сильные треки.
В следующих статьях я расскажу о контактах с блоггерами более подробно, включая примеры электронных писем, как собрать один лист или пресс-пакет и как получить наибольшую известность на YouTube и SoundCloud. Проголосуйте ниже, чтобы сначала узнать ваши предпочтения.
Предположения
Последние два пункта - это предположения, которые я сделал для вас и вашей группы, и, надеюсь, некоторые полезные моменты, а также некоторые основные советы для тех, кто только начинает.
9. Практикуйте, как кто-то наблюдает
Таким образом, вы бронируете комнату для репетиций или встречаетесь в доме помощника, и вы сидите / стоите где угодно и играете с очень дурацким приятным способом, но вы регулярно встречаетесь и получаете это звучание напряженно. Репетиции - это весело, правда? Вы прошли первый этап, давайте назовем это этапом гаражной группы, чтобы перейти к следующему этапу, который мы назовем качественной концертной группой, вам нужно сделать одну ключевую вещь - тренироваться, как кто-то наблюдает, постараться сделать столько репетиций, сколько возможно, если не все, как мини-концерты, встаньте на стадии формирования, попрактикуйтесь в сегвеях, рассчитайте время для своего сета, разработайте диапазон сетов для разного времени, чтобы вы могли реагировать на короткие концерты с любым заданным временем, не адаптируя ничего в последнюю минуту, оставляя меньше шансов. Сделайте еще один шаг вперед и время от времени снимайте на видео свои репетиции, смотрите, как ваш сет выглядит и звучит для аудитории, действительно усердно трудитесь, смотрите, как вы можете улучшиться, что бы вы хотели изменить, если бы вы были зрительская аудитория. Инвестируйте в хорошую акустическую систему, чтобы вы могли принимать участие в частных концертах и либо научиться настраивать звук, либо подружиться со звукорежиссером, чтобы помочь вам в качестве одолжения или небольшого отчисления за участие в концерте. Наконец, будьте гибки со своим оборудованием, в наши дни группы нередко обмениваются оборудованием, особенно в небольших залах, где недостаточно места для оборудования на 4/5 полос. Испытайте различные усилители, когда вы можете и знаете свои педали наизнанку, чтобы вы могли получить наилучший звук при использовании чужого усилителя.
10. Создай отличную музыку
Я, конечно, надеюсь, что к этому моменту вы хотя бы написали несколько песен. Пишите много песен, но понимайте, что не каждая песня достойна того, чтобы ее услышала аудитория, написание плохих песен - это хороший опыт, который прокладывает путь к лучшим песням. Критикуйте свою работу и попросите друзей, способных дать честный отзыв, дать вам конструктивный совет, не бойтесь отбрасывать песни, которые не соответствуют потоку альбома или сет-листа. Как я уже говорил выше, контент - это король, и нет более важного контента, чем ваша музыка.