Сергей Прокофьев
Я вырос в окружении классической музыки, которую любили оба моих родителя. Я открыл для себя музыку Сергея Прокофьева в раннем возрасте и сразу привлек к ней. Я нашел композиции Прокофьева необычными, захватывающими и запоминающимися. Мне все еще нравится слушать его работу сегодня.
Прокофьев родился в 1891 году в районе, который тогда был частью России, но теперь является частью Украины. Он считается одним из главных композиторов двадцатого века. Он также был плодовитым и разносторонним композитором, создавшим произведения во многих жанрах классической музыки.
Прокофьев любил экспериментировать с новыми звуками и включал диссонанс и атональность в свои композиции. Однако, исходя из произведений, которые я слышал, мелодии всегда доминируют, хотя и мелодия, и темп иногда резко меняются во время движения.
Сегодня люди могут быть наиболее знакомы с запоминающимся балетом Прокофьева для Ромео и Джульетты или с музыкой, которая сопровождает его историю о Петре и Волке. Однако некоторые из его мелодий были включены в песни популярных артистов и музыку телешоу, поэтому люди могут быть лучше знакомы с его работой, чем они думают. Часть в видео ниже была использована художником, известным как Стинг.
Роман от лейтенанта Кийе
Имя Прокофьева произносится как сэр-гей про-коф-э-э-э.
Детство и юность композитора
Сергей Прокофьев родился 23 апреля 1891 года (или, возможно, 27 апреля) в селе Сонцовка. Сонцовка была частью Российской империи в то время. В настоящее время деревня известна как Красное и расположена в провинции Донецкая область, которая является частью Восточной Украины.
Отец Прокофьева был агрономом, а мать - увлеченным пианистом. Юный Прокофьев подхватил любовь к игре на фортепиано и сочинению музыки от своей матери и любовь к шахматам от своего отца.
Прокофьев изучал фортепиано, композицию и дирижирование в Санкт-Петербургской консерватории. Находясь в Санкт-Петербурге, он начал завоевывать репутацию пианиста и композитора, а также музыканта, который изучал «современные» методы.
Выпускной и брак
После окончания консерватории музыкальная репутация Прокофьева продолжала расти, когда он путешествовал между Европой, Соединенными Штатами и Советским Союзом. Однако были и неудачи, и успехи. Его новые музыкальные композиции были любимы некоторыми людьми и ненавидимы другими. Работы, которые он создал во время пребывания в России, были его самыми успешными, пока он не потерял симпатию к коммунистическому режиму.
В 1923 году Прокофьев женился на испанской певице по имени Каролина (или Лина) Кодина. У пары было два сына. Они расстались в 1941 году. Мира Мендельсон, либреттист, стала второй женой Прокофьева. Пара оставалась вместе до смерти композитора.
В молодости Прокофьев стал приверженцем христианской науки и на протяжении всей жизни сохранял верность этому движению. Он имел репутацию высокомерного и эгоистичного человека, а также имел изменчивый характер. Несмотря на эти недостатки характера, он был очень творческим музыкантом.
Слева направо на верхнем коллаже, двигаясь по часовой стрелке: Прокофьев и Мира Мендельсон, Прокофьев, Шостакович и Хачатурян, Прокофьев за роялем (изображение из Библиотеки Конгресса); все фотографы неизвестны
Последние годы жизни Прокофьева
В 1948 году правительство запретило исполнение произведений Прокофьева, а также других композиторов, чьи произведения не соответствовали советским идеалам. В это время пострадали и другие творческие художники.
После разгона правительства Прокофьев жил в нищете. Он также испытывал недомогание из-за хронической гипертонии и страдал от последствий, по крайней мере, одного удара. Однако он никогда не переставал сочинять.
Правительство также напало на бывшую жену Прокофьева Лину, которая была ошибочно осуждена за шпионаж и приговорена к двадцати годам каторжных работ. Она была освобождена через восемь лет. Считается, что единственная причина, по которой Прокофьеву не постигла худшая участь, чем он, была в его славе.
Незадолго до его смерти возобновился интерес к произведениям Прокофьева. Однако было слишком поздно возвращаться к своей прежней известности на российской музыкальной сцене, даже если это было возможно. Прокофьев скончался от кровоизлияния в мозг 5 марта 1953 года. Его смерть была омрачена смертью Иосифа Сталина, который умер в тот же день. Говорят, что для шкатулки Прокофьева не было цветов, потому что московские магазины продали все свои цветы на похороны Сталина.
Интервью с Сергеем Прокофьевым
Видео ниже - захватывающая находка для поклонников Прокофьева. На нем показано, как Прокофьев играет на пианино, а затем описывает свою текущую музыкальную деятельность в ответ на вопрос интервьюера. Прокофьев говорит по-русски в видео. Краткое содержание его ответа приведено ниже. Резюме основано на переводе, который сопровождает видео на YouTube.
Прокофьев начинает с того, что создает симфоническую сюиту вальсов из нескольких своих композиций. Он хвалит тенора в недавней постановке своей оперы « Война и мир» . Затем он говорит, что он также работает над сонатой для скрипки и фортепиано. Как только это будет сделано, он вернется к работе над своей шестой симфонией. Он также упоминает, что только что закончил три сюиты для своего балета « Золушка» .
Спектакль и интервью
Балет Ромео и Джульетты
«Ромео и Джульетта» были написаны для балета им. Кирова (ныне называемого «Мариинский балет») в 1935 году. Балет повторяет историю пьесы Шекспира, но в первоначальной партитуре Прокофьева было одно существенное отличие - у истории был счастливый конец, в котором и Ромео, и Джульетта пережила их испытание.
Причина, по которой Прокофьев решил изменить окончание Шекспира, точно не известна, но было высказано предположение, что это изменение было связано с его историей христианской науки. Прокофьев, возможно, выражал твердое убеждение движения, что жизнь вечна и что смерти нет.
Балет был наконец исполнен в 1940 году и закончился трагическим окончанием истории Шекспира. Современная версия балета очень популярна, но в ней отсутствуют сцены и музыка, включенные в версию Прокофьева. Он должен был сменить балет по сталинскому правящему режиму и по нуждам кировских танцоров.
Для многих людей изюминкой музыки является мощный раздел, известный как Монтекки и Капулеты или Танец Рыцарей. После нескольких музыкальных крещендо, которые создают напряжение, первая часть «Танца рыцарей» представляет собой мрачный и драматический отрывок с сильным ритмом, парящими струнами и намеком на предчувствие. В этом балете рыцари демонстрируют достойную силу. В средней части танца играют флейты и тихие фоновые инструменты, создающие спокойную и почти мечтательную атмосферу. Этот раздел представляет вход Джульетты. Затем следует краткий возврат к пульсирующему звуку первой части танца.
Танец Рыцарей
Любовь к трем апельсинам
Любовь к трем апельсинам исполняется сегодня как опера и как оркестровая сюита. Опера - это юмористическая сказка. Он основан на одноименной комедийной пьесе, написанной в 1761 году итальянским драматургом Карло Гоцци.
Сюжет оперы довольно запутанный, но двумя ключевыми моментами являются проклятие ведьмы и поиск трех гигантских апельсинов. Ведьму зовут Фата Моргана. Находясь во дворце Короля клубов, ее кто-то повалил на пол, из-за чего ее нижнее белье стало видно. Сын короля разражается смехом при виде. Разъяренная ведьма проклинает принца, заставляя его одержим идеей найти три апельсина. Когда принц находит апельсины, он обнаруживает внутри каждую принцессу. После нескольких приключений он выходит замуж за одну из принцесс.
Прокофьев написал и либретто, и музыку оперы. Первоначальный прием оперы был не совсем благоприятным. Некоторые рецензенты думали, что это было загадочно или глупо. Однако сегодня опера популярна, и ее юмор ценится и нравится. Одна из самых приятных частей сюиты « Любовь к трем апельсинам» для многих - это марш, который часто разыгрывается сам по себе. Прокофьев играет пьесу на фортепиано в видео ниже.
Марш из любви к трем апельсинам
Лейтенант Кие
Лейтенант Кидже - это советский фильм 1934 года о вымышленном лейтенанте, созданном по ошибке. Клерк во дворце царя неправильно копирует некоторые слова и при этом обращается к лейтенанту Кидже, которого на самом деле не существует. Однако царь узнает о лейтенанте и издает ему некоторые приказы.
Клерк знает, что он должен держать в секрете несуществование лейтенанта Кидже, чтобы избежать гнева царя. Ложная история создана для воображаемого офицера. У него много приключений и даже жениться. В конце концов, клерк объявляет, что лейтенант Кидже умер и был похоронен.
Тройка - популярный раздел партитуры и оркестровой сюиты, основанной на фильме. Тройка - это карета или сани, запряженные тремя лошадьми параллельно. Движение «Тройка» лейтенанта Кидже часто используется в других фильмах для представления рождественской поездки в коляске по снегу.
Роман - еще один популярный раздел лейтенанта Кидже . Он был создан в двух версиях. Один включает солиста баритона, как в первом видео этой статьи. Другой использует саксофон вместо вокалиста. Прокофьев также создал две версии Тройки, одну с вокалистом, а другую без.
Тройка из сюиты лейтенанта Кийе
Руководство по аудированию для лейтенанта Кийе
Александр Невский
Прокофьев также написал партитуру для фильма Александра Невского, который был выпущен в 1938 году. Фильм был исторической драмой и до сих пор вызывает восхищение, хотя и содержит элементы советской пропаганды.
Александр Невский был настоящим русским князем 1200-х годов. Он привел армию для борьбы с тевтонскими рыцарями, которые вторгались в страну. Рыцари уже убивали людей в русском городе Псков и направлялись в город Новгород. Князь Александр собрал людей из Новгорода, большинство из которых были обычными людьми и не были обучены в качестве солдат, и победил захватчиков своей армией.
Решающее сражение произошло на замерзшем озере. Это называется битвой на льду (или битвой на льду). Музыка Прокофьева для этой битвы является одним из основных моментов фильма.
Битва на льду от Александра Невского:
Петр и Волк
Хотя « Петр и волк» - детская история, я включил ее как одну из моих любимых работ Прокофьева из-за ностальгии. У моей семьи была пластинка с историей приключений Питера с одной стороны и «Руководством для молодого человека» Бенджамина Бриттена с оркестром с другой. Я любил эту запись и часто играл ее.
История рассказана рассказчиком и имеет музыкальное сопровождение. Каждый персонаж в истории представлен определенным инструментом, который играет в подходящее время.
История описывает приключение, которое пережил мальчик по имени Питер, который живет с дедушкой на лесной поляне. Однажды опасный волк выходит из леса и пытается напасть на Питера, семейную кошку, птицу в гостях и утку, которая живет в саду. Волк ловит и ест утку. К счастью, благодаря продуманному планированию и помощи птицы, Питер может поймать волка, прежде чем он нанесет еще больший вред.
История показывает, что никто не умирает. Группа охотников, которые прибывают в дом дедушки, хотят убить волка, но Питер берет его в зоопарк вместо этого на параде победы. Когда история заканчивается, рассказчик говорит нам, что, если мы будем очень внимательно слушать, мы сможем услышать шарлатаны. Волк проглотил целую утку, и она все еще жива. Будучи ребенком, я всегда хотел, чтобы история продолжалась, когда я достиг этой точки. Я хотел услышать, что утка сбежала из желудка волка и что волк пережил этот процесс.
Цель истории
Петр и Волк были созданы в 1936 году для Центрального детского театра в Москве. Это познавательная и развлекательная история. Это позволяет детям слышать звук отдельных инструментов, а также инструментов, смешанных вместе.
В музыкальном сюжете фагот представляет дедушку, флейту птицу, кларнета кошку, гобоя утку и валторны волка. Питер представлен струнным ансамблем, а барабаны - охотниками. В начале представления детям показывают инструменты и слышат их имена и звуки. В современных версиях истории рассказчик - важный исполнитель.
Выступление Петра и Волка
Прокофьев и его наследие
Работа, которую Прокофьев оставил нам, - замечательное наследие. Он создал несколько очень интересных музыкальных произведений, которые я до сих пор изучаю. Его решимость продолжать сочинять на сложном заключительном этапе его жизни достойна восхищения, хотя не все его произведения этого периода запоминаются. Соблазнительно задаться вопросом, что еще он создал бы, если бы жил дольше, оправился от проблем со здоровьем и избежал репрессий.
использованная литература
- Жизнь Сергея Прокофьева из Музыкальной Академии Онлайн
- Прокофьев биография с сайта Граммофон
- Информация о композиторе из Сан-Франциско Classical Voice
