Эра Гранж
Гранжевая музыка пришла и ушла в массовую культуру, словно сбежавший грузовик, срывающийся с припаркованных машин, когда он катился по жилой улице. С его псевдопанком, анти-рок-звездой и анти-истеблишментом, это было именно то, что тогда искали некоторые дети.
Несколько лет восстание продолжалось. В конце концов, грандж снизился из-за тех же проблем, что и музыка, которую он заменил, и которую яростно отвергал.
Для многих фанатов рока эпоха гранжа стала возвращением к основам и возрождением некой истины, которой долгое время не хватало в хард-рок музыке.
Для других это упускало из виду то, что музыка должна была быть все вместе.
Любите это или ненавидите это, революция гранж определенно изменила все. Эта статья написана с моей точки зрения, как гитарист, который пережил ее.
Я помню, как слушал альбом Facelift от Alice in Chains, когда он только вышел, и подумал, что это хорошо, но не звучит так, как я. Я помню, как меня смутило странное, упрощенное звучание Нирваны. Я вспоминаю, что Pearl Jam's Ten был довольно приличным альбомом.
После этого все было размыто. Похоже, в одночасье группы, которые я любил и которые слушали, ушли из радара. Хард-рок 80-х вышел. Гранж был в. В мгновение ока, музыка внезапно изменилась.
Разумно сказать, что времена меняются, вкусы меняются, и то, что работает для одного поколения, может не иметь смысла для следующего. Но это казалось чем-то другим, по крайней мере, если бы вы были гитаристом. К середине десятилетия уже не было круто быть приличным гитаристом, и играть соло считалось ненужным зрелищем.
Это было странно, и для тех, кто каждый день часами пытался улучшить свой инструмент, трудно понять. Гранж-революция бросила вызов не только самому сердцу музыки, но и тому, что значит быть гитаристом в рок-группе.
Теперь, спустя пару десятилетий, легче понять, как и почему части сошлись вместе, как они это сделали. К сожалению, это не делает вещь гранжа более приемлемой для некоторых людей. Это гранж-революция, с моей точки зрения.
Рок и метал в 80-х
Чтобы понять, как и почему взорвался гранж, важно взглянуть на тенденции, которые были до него. В 80-х, в эпоху, когда грандж и альтернативная музыка действительно укоренились, в тяжелой музыке было два основных направления:
- Hair Metal: Сегодня мы называем их лентами для волос, но тогда это были просто хард-рок группы. Некоторые из ранних групп, которые относятся к этой категории, действительно отождествляют себя с гламурным движением конца 70-х. Как только жанр завоевал популярность во второй половине 80-х, эти группы начали расти слева и справа. По правде говоря, это стало немного глупо в этот момент.
- Thrash Metal: сам Thrash был своего рода бунтом против более распространенного хард-рока и металла. Большая четверка Metallica, Anthrax, Megadeth и Slayer получила наибольшее признание за формирование жанра, но было много великих трэш-групп той эпохи, и большинство из них пролетело довольно далеко под основным радаром.
Конечно, там еще был металл старой школы, такой как Iron Maiden и Judas Priest. Американский дэт-метал также начал появляться в музыкальных магазинах. Если вы увлекались металлом и хард-роком, это были хорошие дни. Если вы были молодым гитаристом, это были замечательные дни. Там было так много невероятных талантов, и казалось, что каждый месяц появлялась какая-то новая группа с еще одним потрясающим гитаристом.
Так почему же все изменилось? Я склонен смотреть на вещи с точки зрения музыканта, и иногда я забываю, что широкая публика не обязательно заботится о том, насколько хорош гитарист группы. Силы, положившие начало движению гранж, были больше связаны с философией, чем с музыкальностью и имели большое отношение к изменяющейся мировой культуре.
Восстание Гранж
Многие музыкальные историки считают, что отрицательная реакция на переизбыток и потворство 80-х с ростом гранж и альтернативной культуры в начале 90-х. Возможно, но я думаю, что есть другой аспект, который иногда упускается из виду.
В 1980-х годах мы были в самом конце холодной войны, но никто этого не знал. Это был век взаимного гарантированного уничтожения, когда существовала очень реальная вероятность того, что мир может закончиться, потому что Соединенные Штаты или Советский Союз были немного счастливы.
Мировое лидерство в то время было довольно консервативным и не всегда с любовью вспоминалось теми, кто придерживается более прогрессивной культуры сегодняшнего дня. Тем не менее, такие фигуры, как Рональд Рейган, Маргарет Тэтчер и папа Иоанн Павел II, сыграли ключевую роль в окончании холодной войны.
Казалось бы, имеет смысл, что восстание против этих консервативных идеалов, а также необходимость мысленно защитить себя от вполне реальной возможности ядерного Армагеддона сыграли большую роль в свободной и веселой рок-культуре 80-х годов.
После падения Берлинской стены и распада Советского Союза времена начали меняться. Та культура позитивной энергии 80-х больше не была нужна. Теперь мы были свободны беспокоиться о других вещах.
В некоторых случаях это давало людям больше времени смотреть в себя. Там, где альтернативные группы всегда были в 80-х, в этом новом мире они получат новый, странный вид силы. Во многих отношениях казалось, что сообщения, которые они выкладывали все время, внезапно были получены по-другому.
В то время как мейнстрим хард-рок когда-то был связан с весельем, с гранжем он стал больше заниматься самоанализом. Музыка стала менее легкомысленной и более серьезной. К сожалению, одним из побочных эффектов было то, как этот новый фокус вывел гитару из уравнения для многих групп.
Войдите в темные века рок-гитары. Если вы не гитарист, вы не могли бы думать, что это имеет значение, но это было время, когда весь мир гитары сделал около десяти больших шагов назад.
Наследие рок-гитары
Для каждого поколения рок-гитаристов есть уроки предыдущего поколения. Это всегда впечатляющие, инновационные, передовые игроки с навыками, которые вы едва можете понять, когда впервые изучаете инструмент. Для парней моего возраста это были гитаристы, такие как Эдди Ван Хален. Для Эдди Ван Халена это был Эрик Клэптон. Для Эрика Клэптона это был Роберт Джонсон.
Как и блоки массивной башни, каждое поколение гитаристов опирается на наследие тех, кто был до них. Стиль и техника изменены, расширены, улучшены и изменены. Как личности, всегда есть гитаристы, которые выделяются в каждом поколении. В целом, инструмент успешно развивался в течение десятилетий. Все изменилось с движением гранж.
Были исключения, конечно. Джерри Кантрелл - выдающийся гитарист, а Alice in Chains - одно из ярких пятен периода гранжа. Ребята из Pearl Jam написали хорошие песни и были отличными гитаристами. Ким Тайил из Soundgarden - выдающийся музыкант. Но, в целом, гранж определенно не был хорошим гитаристом. Это никогда не должно было быть.
90-е годы были действительно десятилетием с несколькими новыми гитаристами. Были определенно великие авторы песен и провидцы, но немногие гранж-гитаристы действительно раздвинули границы инструмента. Наследие эволюции рок-гитары, которая прогрессировала десятилетиями, подошло к полной остановке.
Гранж бежит своим чередом
В начале 90-х было бы разумно сказать, что ободки для волос пошли по пути додо, потому что их было так много. То, что началось на Сансет-Стрип в конце 70-х и начале 80-х, превратилось в мировое явление. Там, где когда-то такие группы, как Posion, были острыми и инновационными, теперь было дюжина таких же групп. Звукозаписывающие компании подписывали легионы этих парней и выпускали баллады, пытаясь заработать, пока могли.
В конце концов, это было слишком много. Клише «повязки для волос» были повсюду, и во многих случаях музыка была разбавлена до более радио-дружественной версии того, что глэм-метал был в начале десятилетия. Публика устала от этого, и звукозаписывающие компании сделали поворот и сделали грандж как следующую новую вещь.
Но потребовалось всего несколько коротких лет, чтобы то же самое произошло с гранжем. Во-первых, вряд ли кто-либо из ранних групп в Сиэтле в 80-х когда-либо считал себя лидером в каком-то движении. Одна из самых освежающих вещей в гранж-группах заключалась в том, что они действительно казались в нем музыкой, а не славой, богатством или почестями. К сожалению, это было именно то, что они получили.
Когда Nevermind Nirvana задал тон новой породе групп, чтобы привлечь внимание всей страны, отношение к гранжу и философия стали использоваться детьми по всей стране. Это означало, что все, начиная от универмагов и заканчивая модными дизайнерами и коммерческими производителями, внезапно делали все возможное, чтобы общаться с детьми, используя грандж в качестве канала.
Конечно, когда движение заходит так далеко, оно всегда обречено. Очень быстро движение гранж превратилось во все, кроме музыки, и послание оригинальных групп было потеряно в случайном порядке.
С самоубийством Кобейна в апреле 1994 года надпись была на стене. Гранж-движение, как только оно исчезло, оставило огромный пробел в основной рок-музыке. Через пару лет увлечение публики перешло на рэп / метал группы. Такие группы, как Linkin Park, Limp Bizkit и Korn, завоевали известность, и для рок-гитары дела не пошли лучше.
Как интернет спас гитару
1990-е годы начались с одного из лучших гитар-ориентированных музыкальных рок-произведений, которые он когда-либо видел, и завершились потемневшими от некоторых худших. Нельзя сказать, что музыка 90-х была плохой; это, конечно, зависит от вашего мнения. Но гитарная культура, безусловно, изменилась к концу десятилетия.
Однако вполне возможно, что эта статья написана с оттенком гиперболы. Видите ли, в 90-е годы, конечно, был отличный хард-рок и метал, если бы вы знали, где его найти.
Проблема заключалась в том, что, если вы не знали людей, с которыми вы могли бы поговорить о таких вещах, вы, вероятно, не слишком сильно пострадали бы от этого. Основные СМИ не собирались говорить вам, MTV определенно не собирался говорить вам, и даже гитарные журналы не собирались рассказывать вам. Вы должны были найти это.
К счастью, у меня была группа друзей и коллег-музыкантов, которые посвятили себя прослушиванию хорошей гитарной музыки. У нас был местный музыкальный магазин, который заказывал все, что мы хотели. Мы открыли Dream Theater и Джона Петруччи. Сердечная работа Каркаса взорвала наши умы. Мы исследовали новые американские дэт-метал сцены и попали в более прогрессивные группы.
Несмотря на все это, Мегадет становился все сильнее, а Убийца становился все злее, чем когда-либо. Сатриани, Вай и Ингви все еще были рядом, а Пантера и Дайм выпускали несколько удивительных альбомов в 90-х. Мелодичный хард-рок 80-х, возможно, отошел на второй план, но все еще были талантливые группы, которые нужно было откопать.
К концу 90-х европейское движение мелодичной смерти набирало обороты, и казалось, что для тяжелой гитарной музыки дела идут вверх. Американские группы, такие как Nevermore и Iced Earth, начали получать признание, которого они заслуживали. И к тому времени стало популярным что-то еще, что, вероятно, спасло легионы молодых гитаристов: World Wide Web.
Благодаря Интернету гитаристы могут найти других музыкантов-единомышленников для обмена идеями. Они могут исследовать группы, о которых никогда не слышали. Мы больше не прихотим и не желаем средств массовой информации или звукозаписывающих компаний размещать то, что, по их мнению, мы должны слушать, перед нашими лицами. Мы можем пойти и найти это сами. На самом деле, мы всегда могли, но теперь это проще, чем когда-либо.
Что теперь?
Темные века рок-гитары позади, но во многих отношениях их влияние все еще ощущается в основной музыке. Благодаря Интернету, как гитаристы, мы можем найти хорошие вещи и оставить все остальное.
Гранжевая музыка была во многих отношениях именно тем, что нужно миру рока. Это сбрасывает вещи, так сказать, туда, где музыка возвращается к сообщению, а не к изображению. Некоторые великие группы и потрясающая музыка вышли из периода гранжа. К сожалению, для многих групп в любом случае, часть сущности гранжа означала удаление гитары из центра внимания.
Может быть, я просто оптимистичен, но похоже, что у рок-гитары снова светлое будущее. Похоже, что дети, которые только начинают, смотрят на мастеров прошлого, чтобы учиться у них, и видят ценность в той музыке, которую многие СМИ и звукозаписывающие компании отвергли в пользу гранж, так много лет назад.
Я не писал эту статью, чтобы разглагольствовать о музыке, хотя, я полагаю, это закончилось немного. Я хочу, чтобы вы как гитарист думали о музыке, в которую вкладываете свое время и деньги. То, что я думаю, не имеет значения, но что вы думаете?
Тебя вдохновляет музыка эпохи гранж?
Ты скучаешь по музыке 90-х?
Вы хотите, чтобы 80-е вернулись в полную силу?
Эй, может быть, вы полностью довольны тем, как обстоят дела сегодня! Это твой выбор. Найди музыку, которая вдохновляет тебя, что бы это ни было.
