Алан Дризер - британский мелодист, лирик и певец. Его музыка сочетает в себе душевные тексты, которые погружаются в его эмоции и жизненный опыт с электронными, основанными на синтезе элементами, чтобы создать душевный синтез-поп. Я говорил с ним о том, как он начал с музыки, его творческого процесса и где он находит вдохновение.
Интервью с Аланом Дризером
Карл Маги: Как вы впервые заинтересовались созданием музыки?
Алан Дризер: В конце 90-х мой лучший друг Рассел Айлетт купил подержанную клавиатуру Roland Juno 60. Он просто дурачился со звуками, в то время как я свободно вписывал мелодии и записывал стихи. В течение трех или четырех лет, после написания множества ужасных песен в наше свободное время, мы начали чувствовать, что пишем музыку, которую могут захотеть услышать другие люди, и мы создали дуэт под названием TARA 2, и это было действительно началом., Я был менеджером розничного магазина и долгое время был слишком занят, поэтому мне пришлось на некоторое время оставить музыку в покое. Но я поняла, что просто не была счастлива, когда не занималась музыкой. Возвращаясь к этому, я снова чувствую себя полным.
KM: С чего начался твой интерес к электронной / синтезаторной музыке?
AD: Мы оба были вместе в таких же группах, как Aha, Depeche Mode, Yazoo, ABC и The Human League. Звуки, которые они использовали, и щедрое производство продюсеров, таких как Alan Tarney & Trevor Horn, действительно вдохновили нас на то, чтобы начать писать. Я до сих пор упоминаю эти группы сегодня.
Прямо сейчас я действительно влюблен в парня по имени RY X. Его музыка в жанре синтезатора, но немного склоняется к Бену Говарду и тому подобному звучанию. Я также люблю группу под названием Zero 7. Они только что вернулись после пятилетнего перерыва, и я очень взволнован этим, потому что их альбомы оказали на меня большое влияние в прошлом.
Я недавно транслировался в прямом эфире на американском телешоу, и они сказали, что некоторые из моих песен звучали как Хозье, поэтому я тоже слушал его музыку, и я увлекся им. Иногда ты натыкаешься на вещи, не так ли?
KM: Кто из артистов вдохновил тебя своей музыкой и почему?
AD: После TARA 2 я выступал в рок-поп-группе в течение пяти лет с 2011 года. Хотя я любил дух товарищества в этой жизни, я не хотел писать музыку. Потом я услышал Джеймса Блейка и Сона и понял, что мне нужно сделать шаг и пойти в одиночку. Их звучание обладает таким невероятным вниманием к деталям, а их способность создавать определенное настроение в каждой истории, которую они рассказывают, просто поражает меня. Это было лучшее решение, которое я когда-либо принимал в музыкальном плане.
KM: Расскажи мне больше о том, через что ты проходишь, создавая новую музыку?
А.Д .: Я в основном вокалист, автор текстов и мелодист, поэтому, как только я докажу, что у меня написана целая лирика, и я могу спеть эту лирику, я отведу ее в студию, где смогу сотрудничать с другими музыкантами и / или продюсер. Я также принимаю различные музыкальные ссылки. Например, трек Unknown на лондонской E12 ссылается на звук барабана, который использовался на Starboy The Weeknd. Мы смотрим на то, что делает отличный поп-альбом, и вдохновляемся этими вещами.
Время - деньги в студии, поэтому я довольно подготовлен. Я работал с моим нынешним соавтором и продюсером семь лет над разными вещами. У нас есть почти телепатия к типу звуков и настроению, которое мы хотим создать, поэтому обычно я могу закончить песню за две-три сессии в студии. Это быстрый процесс, но в то же время он очень полезен.
У Эллиота Ричардсона (моего продюсера в студии Highfield Studio) потрясающая память о том, где каждый звук присутствует в песне. Если я ссылаюсь на звук или настроение в песне, он часто сможет извлечь его из своей удивительной памяти. Есть много экспериментов, потому что каждый звук должен сочетаться с каждым другим звуком. Обычно мы начинаем с пианино, просто чтобы собрать аккорды, а затем добавляем звук барабана и просто продолжаем накладывать больше звуков друг на друга.
KM: Расскажи мне больше о твоем лондонском альбоме E12 .
AD: Я выпустил свой дебютный альбом в июле. Я начал работать над этим летом 2016 года, но быть неподписанным артистом означает, что вы сами его финансируете, так что это заняло немного времени. У меня были действительно большие идеи для этого и уровень, на котором я хотел, чтобы он пришел.
Я работал с моим продюсером Эллиотом в Highfield Studio с моей предыдущей группой. На самом деле мы работали вместе около семи лет над разными вещами. Когда я выстроил с ним отношения, я понял, что у нас схожие музыкальные вкусы. Мы пытались написать песню вместе с группой, в которой я был в то время. Это был большой поворотный момент для меня. Это была наша первая попытка, это был большой успех. Меня не совсем устраивала музыка, которую я делал с этой группой, поэтому в следующем году я принял решение стать сольным артистом. Затем я и Эллиот написали весь альбом вместе в течение следующих 18 месяцев.
Что касается тем в альбоме, Лондон E12 - это место, где я родился и вырос. Большая часть альбома является отражающей, и есть повествование, проходящее через альбом. Это мой опыт 2015-2018 годов, а также взгляды на разные периоды моей жизни с точки зрения лирического содержания.
Музыкальное влияние на альбом оказывают такие люди, как Джеймс Блейк, Сон, С.Г. Льюис и новый артист, которого только что называли Госс. На протяжении всей моей жизни электронная синтезаторная музыка всегда интересовала меня больше всего. Хотя я отошел от этого на несколько лет, вернуться к нему - все равно что вернуться домой.
КМ: Над какими проектами ты сейчас работаешь?
AD: В настоящее время я работаю над концертом для альбома, который стартует в конце января. Кроме того, я только начал работать над вторым альбомом, который будет называться HEALE D. Обстоятельства сговорились в том, что моя жена не слишком хорошо себя чувствовала в последние пару лет. Она страдает от фибромиалгии, поэтому мы решили попробовать жить в более теплом климате, чтобы посмотреть, улучшит ли это ее здоровье. Мы сделали это в марте этого года, и мы только что вернулись. Это был действительно большой успех, и ее здоровье улучшилось.
Жизнь в другой стране с другим образом жизни, вдали от давления мира, дала мне возможность быть свободной от моих мыслей, так что этот альбом определенно намного более позитивный и оптимистичный.
KM: Какие у тебя планы на будущее как музыкального создателя?
AD: После того, как в конце марта закончится концертное выступление, я потрачу следующие шесть месяцев или около того на запись оставшейся части альбома. Живые выступления начались, когда мы микшировали альбом. В конце процесса, продюсер спросил, может ли другой парень присутствовать на сеансе. Этот молодой парень по имени Бен Дугган пришел на сессию и в перерыве спросил, может ли он сыграть мне несколько своих песен. Он в основном продюсер спальни, но это было похоже на «Ух ты!» Это был он и его сестра. Они называются SOVE. Она вокалистка, он продюсер, и они просто взорвали меня. Я наставлял их, потому что я установил контакты и допустил много ошибок, которые, я надеюсь, они не сделают сейчас с моей помощью. Я пытаюсь направить их в правильном направлении.
Они и их друг станут моей бэк-группой на живых концертах. Мы только начинаем репетировать некоторые живые концерты в моем регионе и в Лондоне в начале 2019 года. После выпуска второго альбома я надеюсь сыграть следующий концерт в Великобритании, Испании, Германии и США, где я ' Я получаю большую поддержку.
КМ: Как ты оживляешь себя творчески?
AD: За последние три года я смог сосредоточиться исключительно на музыке, и это действительно освободило меня. Я могу слушать намного больше, я могу думать о вещах больше, и я могу читать намного больше. Усталость от повседневной жизни не такая тяжелая, как раньше, так что это действительно хорошо для письма. Я написал около 52 песен для этого альбома, и теперь остается только найти десять песен, которые войдут в него. Я более креативен, чем когда-либо.
Для меня, где я нахожусь, большое влияние на мою способность писать песни. Шесть месяцев, которые мы провели в Испании в этом году, и спокойствие моей повседневной жизни сделали создание идей, которые намного проще вернуть в студию.,
