Rap Beat Masters
Если вы хотите научиться делать хип-хоп биты, вы должны сначала понять его историю
У музыки хип-хопа или рэпа глубокая история, насчитывающая десятилетия. Большинство людей не понимают, как далеко они уходят, ведь хип-хоп действительно появился в конце 70-х и начале 80-х. Ранние рэперы и пионеры почти наверняка нашли бы отклик у современных хип-хоп исполнителей, но сама музыка на первый взгляд ничем не похожа. Или это?
Возьмите одного из первых коммерческих рэп-исполнителей Kurtis Blow . У него была классика на все времена с «The Breaks», и когда вы внимательно его слушаете, вы наверняка услышите эти тоны и томы в легендах хип-хопа современности.
Для нас, продюсеров, создающих хип-хоп биты, это означает, что у нас есть огромное количество вдохновения, которое дает нам все шансы для создания оригинального хип-хоп трека. Хотя это дает нам свободу, мы сначала должны понять конструкцию хип-хоп песни, так как во всех музыкальных жанрах есть определенные особенности, которые определяют ее стиль и звучание.
В этой статье вы узнаете, как создавать хип-хоп биты самостоятельно, элементы хип-хопа и как ритмы сочетаются с остальной частью рэпа.
Давайте разберемся, что такое хип-хоп трек ...
Компоненты хип-хоп музыки
По сути, есть только два основных компонента хип-хоп песни - вокал (очевидно) и основной бит. Оба эти элемента записаны на нескольких дорожках, и это является частью секрета получения качественного звука. Для целей этой статьи я собираюсь придерживаться этих основных элементов, поскольку они, безусловно, являются наиболее важными, когда речь идет о производстве хип-хопа.
Удары
Традиционно слово «бит» в музыкальной постановке означает только партии ударных и ударных. Это все еще так, но в кругах хип-хопа биты в основном используются в качестве ссылки на весь ритм, включая любые инструменты, царапины и петли. Подумайте о целом треке без вокала - даб-версия, если хотите. По этой причине, когда я говорю о «битах» в этой статье, я имею в виду весь трек даба под ним.
Bassline
Следующая наиболее важная часть хип-хоп трека - это басовая линия. Вспомните трек Kurtis Blow, который мы слушали в начале, и вы быстро поймете, что именно бас играет главную роль в остальной части песни. Это то же самое во всей современной танцевальной или поп-музыке, и это так же важно в хип-хоп музыке.
Дополнительные барабанные треки
Часто недостаточно просто сыграть барабанную петлю из сэмпла, даже если некоторые из лучших рэп-исполнителей в истории использовали только бит-бокс или зацикленную запись, для нашего высокого качества производства мы хотим добавить дополнительные частей. Это также помогает нам варьировать ритм для разных частей песни (подробнее об этом позже).
Образцы и дополнительные звуки
Те царапины и фоновые сэмплы / голосовые сэмплы, которые вы часто проводите в полированном коммерческом хит-параде хип-хопа, добавляют блеск к финальному миксу
инструменты
Пианино, струны, удары, рожки, синтезаторы, гитары - любой другой настоящий инструмент на самом деле! Настоящие инструменты играют огромную роль в качественном производстве. Вам нужно только послушать некоторые из самых выдающихся исполнителей Грэмми, чтобы услышать это. Это ваше место, чтобы быть действительно креативным.
Это основные элементы того, что делает песню хип-хопа без единой очевидной вещи - вокала!
Вокал в хип-хоп продакшн
Давай тогда поговорим о вокале. Многие люди рассматривают рэп как группу, состоящую из одного человека, с одной только вокальной линией, звучащей поверх ритма. Действительно, одна вокальная линия является лишь частью многих, более очевидных, чем другие, таких как бэк-вокал или бэк-рэп, которые часто просто сопровождают одно или два слова время от времени. Я хотел бы разрушить довольно стандартную модель работы вокала в хип-хоп музыке.
Обычно есть четыре отдельных слоя - основной вокал, второй вокал (если песня требует этого), бэк-вокальные треки и затем наложенный вокал основного исполнителя.
- Основной вокальный трек
Очевидно, что это самая важная часть всей песни, поэтому для начала требуется отличная чистая запись - в миксе будет только головная боль, если вы не поймете это правильно. Для этого очень важен правильный выбор микрофона и расположения, особенно с рэп-вокалом, где может быть много взрывных звуков и согласных.
- Бэк-вокал
Как и во всех коммерческих и поп-музыке, бэк-вокал являются неотъемлемой частью хорошего производства. Они не должны быть обширными или огромными по звучанию, на самом деле, иногда, когда дело доходит до музыкального производства, их меньше, но обычно они есть где-то. Не менее важно рассмотреть размещение микрофона с бэк-вокалом и выбрать, записывать ли вокалисты в хорошо отрепетированной группе или отдельные треки, оба метода имеют свои достоинства и причины.
- Овердабы
Когда вы слушаете хип-хоп песню или коммерческий хит чарт, задумывались ли вы когда-нибудь, что выделяет хор и звучит громко по сравнению с остальной частью песни? Ну, частично это сводится к записи вокальных наложений на партии хора. По сути, это просто перезапись одной и той же вокальной линии (или ее части) с наложением, чтобы добавить эффект «хора». Я не буду объяснять науку об этом здесь, но основа в том, что это звучит как два или более человека, поющих вместе.
- Дополнительный вокальный трек
В зависимости от самой песни, у вас может быть дополнительный или второй приглашенный вокалист на треке. Для суперзвезд хип-хопа не редкость, когда они записывают песни вместе, и ни один из них не является бэк-вокалистом - они оба так же важны, как и друг друга, и по этой причине мы относимся к дополнительному треку вокалиста точно так же, как мы делаем Основная вокальная часть. Это не сложно, так как основной вокалист и гость обычно не поют вместе или даже в одном и том же стихе. Единственное время, когда вам, вероятно, придется смешивать их, - это хоровая часть.
Это фундаментальная конструкция большинства песен хип-хопа, разбитых на элементы. Как видите, это не так уж сложно, и вы всегда можете получить фантастические результаты, если будете следовать нескольким основным принципам и придерживаться нескольких свободных правил. Я не буду вдаваться в подробности о том, как именно записать вокал, поскольку это огромная тема, которую мы рассмотрим позже, а сейчас мы рассмотрим, как создавать биты хип-хопа. (Помните, что это весь трек без вокала, а не только партии ударных!)
Hip Hop Beats - Составляющие ритмов
Я уже описал ритм как целую песню, за исключением вокальных треков и того, как «ритмы» разделены на элементы, поэтому теперь давайте углубимся в каждую из них и опишем, как они построены.
Барабанные ритмы
Два основных метода создания ритмов хип-хопа - это использование барабанных петель или семплов сэмплов и паттернов MIDI-барабанов. Сегодня термин MIDI используется немного вне контекста, но идея заключается в том, что это запрограммированный бит секвенсора / драм-машины, написанный обычно в трекере или создателе ритма.
Барабанные петли / петли образца
Безусловно, самый быстрый и простой способ получить вашу песню с нуля - это петля, поэтому он считается основным методом работы в хип-хопе. Это корни в тех парнях, которые крутят петлю на пластинке (да, виниле), позволяя играть 4 или 8 тактам, а затем умело вращают / проскальзывают обратно к началу цикла. Нетрудно понять, почему большинство продюсеров и исполнителей хип-хопа сегодня все еще начинают с этого метода, но теперь есть новое поколение продюсеров с удивительным программным обеспечением или создателями ритмов, которые могут дать им мгновенный и легкий доступ к программированию, превосходящему MIDI.
Нарезка образца рэпа
Отличная программа для нарезки петель ударных - это Propellerheads Recycle - она будет искать точки среза на дисплее wav, позволит вам добавить больше, а затем нарезать петлю на сэмплы для воспроизведения в программном или аппаратном обеспечении для создания битов.
У всех приличных производителей аппаратных ритмов есть функции автоматической нарезки / нарезки, если вы планируете купить их для этой цели - я не буду давать никаких рекомендаций на данный момент, потому что у них всех есть свои плюсы, главное, что я скажу, это программное обеспечение путь, если у вас ограниченный бюджет.
MIDI программирование барабанов
Это может показаться пугающим, но на самом деле это не так. Как и в случае с аппаратной опцией для лупов, многие из одних и тех же машин будут выполнять и лупы, и паттерны MIDI-барабанов.
Для недорогого производителя битов я нашел BTVSolo превосходным, особенно для производства битов хип-хопа, потому что действительно легко быть креативным и не беспокоиться о программировании - вы просто буквально нажимаете ритм, и он автоматически квантуется, так что ритмы всегда точно в срок, и тогда вы можете добавить любой вид перемешивания или пропустить его очень легко.
При таком программировании ударных я склонен загружать отдельные сэмплы в виде звуков ударных и назначать их кнопкам на контроллере или в редакторе программного обеспечения, а не использовать один из множества готовых наборов, просто потому, что хочу убедиться, что Я полностью оригинален, но большинство битмейкеров имеют отличные библиотеки.
Чтобы действительно получить свой собственный звук, вы загружаете свой собственный - если есть любимый звук петли или пинка одной из ваших любимых песен - вы можете сэмплировать его и редактировать сэмпл в своем программном обеспечении, добавлять эффекты, пока не получите нужный звук, и Вуаля - у вас есть новый звук барабана в вашей библиотеке. Большая часть хип-хоп музыки использует сэмплы ударных из старых пластинок, так что вы действительно можете мыслить нестандартно, когда дело доходит до выбора сэмплов.
Все важная басовая линия
Давайте посмотрим на любой хит хит-парада и разберем, на чем строится основная структура песни. Самая основа и структура, которые есть у любого хип-хоп трека, - это бит и басовая линия. Помимо вокала, вы можете практически покончить с остальными, если у вас есть ритм и би-линия. (Это не совсем верно - мы надеемся начать продвинутую работу по хип-хопу!) Когда дело доходит до хип-хопа, я всегда делаю акцент на том, чтобы сделать его максимально простым и низким. Удерживая его в низкочастотном диапазоне, отфильтровывая верхнюю часть и усиливая под-частоты, мы можем быть уверены, что получим глубокий мягкий и громкий звук, который оставит много места в миксе для вокала, ударных и других инструментов.,
Сжатие широко используется с басом в хип-хопе, потому что мы используем такой громкий звук - нам нужно держать его под контролем во время записи, иначе он будет стравливать все остальное, несмотря на свою низкую частоту. Основой этого жанра является синтезаторный бас, но мне часто нравится использовать басовые сэмплы из моей обширной библиотеки, которую я собирал годами. Есть несколько отличных басовых библиотек, которые я часто использовал в прошлом, и они всегда давали отличные результаты. Посмотрите вокруг и вы обнаружите, что некоторые выдающиеся легендарные басисты имеют свои собственные библиотеки для различных систем.
Главное, что нужно искать в басовой партии хип-хопа, это повторение. Хип-хоп музыка в целом - это много повторяющихся звуков, которые различаются только в стихах к хору и мосту, и это важно для того, чтобы позволить вокалу править песней - ведь это рэп, который мы продюсируем !
От мягких мелодичных треков до мощных вещей типа «в вашем лице» вы всегда найдете простую басовую линию в коммерческом производстве хип-хоп музыки.
Дополнительные барабанные треки в Rap Beats
Поначалу они могут показаться незначительными - как правило, вы будете добавлять дополнительные хай-хэты или петли только через определенные промежутки времени, но на самом деле это дополнительные барабанные треки, в которых вы определяете стихи и припевы, так как изменения здесь будут важны. У вас может быть хай-хэт, который играет каждую четвертую ноту в стихе, затем измените звук и частоту ударов в припеве, чтобы усилить его, сделать интересный ритм и прояснить для слушателей, какая часть песни мы находимся, Вы можете добавить дополнительный малый барабан или ударный барабан, чтобы усилить его, но лучше не переусердствовать - если вы начнете играть с создателями битов, вас легко увлечь (это действительно потрясающе весело!).
Почти всегда я буду использовать ритм-мейкер или редактор шаблонов ударных для дополнительных треков ударных и перкуссии, поскольку проще и быстрее воспроизвести один ударный удар, чем пытаться нарезать цикл семпла до одного удара! Также следует позаботиться о том, чтобы в финальном миксе не было слишком высоких треков ударных - скоро вы не найдете места для других инструментов!
Образцы и дополнительные звуки
До дней сэмплеров не было простого способа заставить звучать звуки в такт или на вершине музыки. Ранние последователи сэмплеров не были хип-хоп музыкантами и продюсерами, но некоторые из наиболее уважаемых рок-продюсеров в мире, такие как Роберт Фрипп и Питер Габриэль, имели доступ к некоторым из первых сэмплеров - Fairlight.
Сегодня, конечно, сэмплеры настолько распространены, что есть даже в вашем смартфоне! Первым основным стандартным сэмплером в студиях по всему миру был Akai S1000. У него была очень ограниченная память и время сэмплирования, поэтому сэмплы часто представляли собой просто звуки, одно или два слова или сэмплы ударных, и именно это последнее использование действительно взлетело вместе с зацикливанием небольших фрагментов битов. Знаменитый ритм 'Funky Drummer' был зациклен и использовался до сих пор и широко и стал самым сэмплированным и зацикленным ударом в истории er ... ударов!
Когда дело доходит до хип-хопа, сэмплы обычно находятся на заднем плане, играя небольшую петлю из старой песни с треском и треском из оригинальной записи. Это имеет тенденцию добавлять определенную аутентичность к звуку, который в остальном очень чистый и точный. Частью этих «свободных правил» производства хип-хопа является получение свободного органического звучания и в то же время чистой громкой записи.
Сэмплы и звуки - это биты, которые добавляют динамику в вашу стандартную песню и дают вам шанс найти вдохновение. Все, от речей Мартина Лютера Кинга до простых знаменитых ударов рога Джеймса Брауна, включено в раздел дополнительных звуков. Как и дополнительные барабанные треки, их следует использовать экономно, так как их легко увлечь (я клянусь, это игрушки).
Инструменты в Rap Beats
Каждая песня нуждается в структуре аккордов независимо от стиля. Без этого у нас была бы просто серия ударов и звуков с классной басовой линией. Структура аккордов не означает, что аккорды играются на синтезаторе, пианино или гитаре на протяжении всего трека, как вы можете найти в большинстве других музыкальных композиций - обычно они очень преуменьшены и часто состоят из одного лишь фортепьяно, время от времени исполняющего пару аккордов. или повторяется на протяжении всего припева. Это может быть что-то быстрое мелодичное или ритмичное, или это может быть добавленная струнная часть к мостику песни.
Аккорды и инструменты - это то, что придает песне полный звук и работают вместе с басовой линией, чтобы сформировать полный трек. Если вы сравните структуру трека в стиле хип-хоп с домом, представьте, что бас - это основа, а внутренняя структура - аккорды - это кирпичные стены и крыша с остальным содержанием треков.
Теперь может показаться, что вы должны знать теорию музыки или уметь играть на музыкальном инструменте, но если вы просто хотите знать, как делать хип-хоп биты, вы на самом деле не знаете. Фактически, некоторые из лучших треков хип-хопа берут свои инструменты прямо из образцов старых RnB песен. Большую часть времени цикл RnB должен быть частью основного цикла и включать в себя контрольно-измерительные приборы. Для добавления инструментов вы можете использовать любой источник, который вы хотите, даже живую группу! Самое классное здесь то, что вы можете использовать свои любимые части ваших старых школьных треков, которые вы любите, и включить их в качестве нового инструмента в новом свете для вашего собственного производства, и это действительно вдохновляет процесс написания песен!
Здесь вы должны следить за авторскими правами, и я не могу дать вам однозначных ответов, если вы сыграли мне немного музыки и спросили, будет ли это нарушать авторские права - это очень серая область в законодательстве, где высокооплачиваемая Адвокаты не торопятся, чтобы решить. Общее правило здесь, если это основной хук песни - это нарушение авторских прав. Если это отличительный звук или часть песни - это нарушение авторских прав. Если это определенная ключевая вокальная фраза или даже лирика - это нарушение авторских прав.
В действительности, хотя вы никогда не должны позволять ничему препятствовать вашей музыкальной свободе, просто иногда хорошо придерживаться нескольких свободных правил ... и я имею в виду, что делать биты хип-хопа зависит от вас.
Резюме
Я надеюсь, что вы узнали кое-что о том, как создавать рэп-биты, и все намного яснее, насколько это легко. Конечно, вы можете пойти очень сложно со своими звуками и техникой производства, но суть хип-хоп музыки заключается в ее простоте. Чрезмерно усложняют музыку, и это отвлекает от главного - самого рэпа!
Не стесняйтесь оставлять любые комментарии или вопросы, если вам что-то непонятно в этой статье.
