Майк Блумфилд был, пожалуй, величайшим блюзовым гитаристом 1960-х
Давайте начнем в конце. 15 февраля 1981 года Майк Блумфилд был найден мертвым в машине на боковой улице в Сан-Франциско. Ему было 37 лет. Кто-то, возможно, дилер, бросил его там, не желая вмешиваться. Его тело какое-то время оставалось невостребованным в морге. Это был, конечно, печальный финал для одного из величайших блюзовых гитаристов всех времен.
Как и многие музыканты на протяжении всего двадцатого века, Блумфилд скончался от наркомании. После его смерти в его системе были обнаружены героин и кокаин, и эта смерть была официально зарегистрирована как случайная передозировка наркотиков. Казалось, Майк заблудился в 1960-х и так и не вернулся. (По крайней мере, он просуществовал дольше, чем Хендрикс, Джоплин и Моррисон.)
На вершине карьеры Майка Блумфилда, в 1968 году или около того, он был, пожалуй, самым одаренным блюзовым гитаристом той эпохи, хорошим или лучшим, чем Lightnin 'Hopkins, Харви Мандель, Джонни Винтер, Мадди Уотерс, Б.Б. Кинг (идол Майка), Альберт Кинг, Бадди Гай, Фредди Кинг, Джон Ли Хукер, Эрик Клэптон, Джими Хендрикс или любые другие, кого можно выбрать здесь. Проще говоря, когда Майк был в своих лучших проявлениях, его игра была впечатляющей, даже трансцендентной, как философия, идеалы и события того самого отличительного десятилетия - 1960-х годов.
Пожалуйста, продолжайте читать, чтобы узнать больше о жизни Майка Блумфилда!
Первые дни Майка Блумфилда
Происхождение этого блюзмена не было типичным. Майк Блумфилд был пухлым белым еврейским мальчиком, выросшим в богатом районе Чикаго, штат Иллинойс. Да, у родителей Майка были деньги. Майк ходил в лучшие школы, и его родители покупали ему все, что он хотел. Это был не сын чёрного шутника из Миссисипи! Майк также вырос, любя читать, и он ценил стипендию, как это делают многие евреи.
В возрасте 13 лет Майк взял свою первую гитару и, пройдя по пути уроки, быстро выучил рок-н-ролл, а также фолк, блюграсс и блюз. (Несмотря на то, что Майк был левшой, он научился играть на гитаре правой рукой. Он также научился играть на губной гармошке и фортепиано.)
В подростковом возрасте Майк начал ходить на блюзовые концерты, такие как Pepper's Show Lounge, где он впервые увидел Muddy Waters. К 15 годам у Майка был сок, чтобы играть перед аудиторией, а к 17 он мог выступать с группой Мадди, звучащей так же хорошо, как гитарист Мадди, поражая воображение, потому что он был так молод и играл ... так быстро Многие из чернокожих в толпе, вероятно, спрашивали друг друга: «Кто этот белый парень играет там?»
Около 1961 года Майк познакомился с тремя музыкантами, которые окажут огромное влияние на его карьеру: певец / автор песен Ник Грэвенитес, гитарист Элвин Бишоп и гитарист Пол Баттерфилд. Сначала Майк держался подальше от Баттерфилда, у которого была репутация крутого ирландского парня, который ни от кого не брал дерьма. Майк сказал: «Мне было страшно работать с Баттерфилдом. Он был плохим парнем. Он нес пистолеты.
В 1962 году Майк и его группа играли в популярном чикагском блюзовом заведении на Раш-стрит, которое называлось Fickle Pickle, и многие из этих шоу были записаны на пленку. Майк также играл в топлесс-барах и суставах битников, почти везде, где он мог немного поцарапать. Иногда Майк играл в этих местах в темных очках, подражая слепому музыканту с чашкой, просто чтобы сменить карман.
К 20 годам Майк мог играть на разных стилях гитары. Его музыкальный диапазон впечатлил многих людей. Его друг Джордж Митчелл сказал: «Он мог играть практически в любом стиле. Это было феноменально. Это всегда поражало меня.
К концу 1964 года Майк играл в группе, которая называлась просто The Group, в которой участвовал, в частности, скоро ставший известным исполнитель на губной гармошке Чарли Массельвайт. Иногда Майк играл на пианино и пел, хотя его главная гитара была главной достопримечательностью сборки.
Пол Баттерфилд Блюз Бэнд
В начале 1965 года Пол Баттерфилд предложил Майку работу в своей группе, и Майк согласился, хотя Баттерфилд запугивал его. Это означало, что у Пола Баттерфилд-Блюз будет два гитариста, а другой - Элвин Бишоп. Об этой новой договоренности Бишоп сказал: «Я полагаю, что какая-то часть меня возмущалась этим. Но по большей части это сняло с меня нагрузку. Я пытался сделать больше, чем я мог сделать в то время, как играть лиды и поддерживать достаточный ритм одновременно. Я был зеленым, и я знал это. ”
Примерно в это же время Майк проделал студийную работу с Бобом Диланом над его мега-хитом «Как катящийся камень». А легенда блюза Аль Купер играл на органе. Это была настоящая встреча талантов!
Затем Дилан, ранее окрашенный в шерстяной фолк, начал играть электрический блюз и рок, особенно на Народном фестивале в Ньюпорте в июле 1965 года, разозлив многих своих преданных поклонников. Майк, который играл ведущую гитару на съемочной площадке, сказал об этом опыте: «Когда я играл с Диланом, я думал, что они нас любят - но там были буни. Я слышал шум. Я думал, что это было: «Да, отличная группа!» Но они пыхтели. Эл Купер настоял, чтобы толпа не освистывала Дилана, потому что он играл электрическую музыку; потому что группа сыграла всего три песни! Более того, некоторые люди думали, что Блумфилд играет слишком громко и слишком много нот, особенно на «Ферме Мэгги».
Осенью 1965 года The Paul Butterfield Blues Band, многорасовый квинтет (вскоре добавит клавишника Марка Нафталина), начали запись своего первого альбома. Возможно, его самым большим хитом был «Рожденный в Чикаго», написанный Ником Грэвенитом. И Майк стал соавтором мелодий «Спасибо, мистер Пуба» и «Кричать». Из-за элементарной технологии в то время, записи для альбома были сделаны полностью живыми. Эльвин Бишоп сказал: «Отчасти это был один дубль; некоторые из них были 50 дублей ».
Когда группа вышла на запад и играла в концертных залах, таких как Fillmore West Билла Грэма, люди в районе залива Сан-Франциско не могли поверить, насколько хорошо эти ребята играли. Они были музыкантами! Члены различных психоделических групп района, которые едва выходили за пределы акустических инструментов, были особенно впечатлены. Йорма Кауконен, гитарист Jefferson Airplane, сказал следующее о группе: «Группа Butterfield была поистине невероятной. Я никогда не видел ничего подобного раньше. Майк и Элвин Бишоп играли так хорошо вместе; вся группа, Марк Нафталин, действительно невероятный, просто чтобы увидеть такую виртуозность и силу ».
Чтобы добавить необычный визуальный аспект к исполнению группы, Майк начал использовать свою рутинную пищу во время исполнения длинного инструментального «Восток-Запад». Должно быть, этим хиппи с камнями на кислоте очень понравилось!
На втором альбоме группы, « Восток-Запад», Майк не написал ни одной песни, но ему, как и Нику Грэвэнитису, повезло за создание заглавного фрагмента альбома «Восток-Запад», 13-минутного инструментального акцента, подчеркивающего идиомы. в западной и восточной музыке - то, что участники группы называли «Рага». Эта революционная мелодия, сыгранная ре минор, имела длинные гитарные соло Элвина Бишопа и Майка Блумфилда, а также зажигательное соло на гармонике Пола Баттерфилда. В этом джеме с одним аккордом использовался модальный джаз, гудение, похожее на тамбуру, несколько перерывов и пробуждающее крещендо к концу. В то время было сказано, что можно загружаться, просто слушая «Восток-Запад». И в течение нескольких лет после его выхода вы могли услышать его влияние на звучание многочисленных гитаристов той эпохи, особенно в районе залива Сан-Франциско.
Но, устав от деспотического лидерства Баттерфилда, Майк решил покинуть группу и пойти своим путем в начале 1967 года. И эта часть смены карьеры Майка повлекла за собой переезд в Сан-Франциско, где он прожил остаток своей жизни.
Электрический флаг
Оказавшись в городе, как они называли его в северной Калифорнии, Майк начал формировать душевный блюзовый септет, который включал бы рога, чего не было до этого момента (фактически, незадолго до того, как Аль Купер сформировал Blood, Sweat and Tears, подобный группа, использующая рога). В этой группе, известной под названием Electric Flag, были гитарист Майк Блумфилд, барабанщик Бадди Майлз, басист Харви Брукс, певец Ник Грэвенитес и ансамбль из трех человек. Первой работой группы была работа над фильмом «Поездка» с Питером Фондом в главной роли, написанная Джеком Николсоном. Затем «Электрический флаг» играл на фестивале в Монтерее.
Конечно, каждый рокер на планете любил Монтерейский поп-фестиваль. Басист Electric Flag Харви Брукс прокомментировал: «Монтерей был отличным опытом. Это был первый фестиваль такого рода, с одной стороны. Я помню, как сидел в комнате с парнем из «Роллинг Стоунз», который скончался, Брайаном Джонсом, Джими Хендриксом, Блумфилдом и несколькими другими людьми. Мы просто сидели в этой комнате, и все спотыкались о кислоту и говорили о том, как все было здорово. «
Из-за различных проблем, в том числе неспособности Майка оставаться в гармонии с рогами, Electric Flag продержались менее года, выпустив один альбом, A Long Time Comin ', хотя группа повлияла на многие другие группы, особенно во Фриско. Но это также ознаменовало начало потакания Майку тому наркотику, который вызывает наибольшее привыкание: героин, он же привкус, лошадь, скаг, коричневый сахар или мусор. (До этого момента Майк принимал марихуану или ЛСД; он даже не пил столько алкоголя. Жаль, что он не придерживался этих относительно безопасных веществ.)
Тогда у клавишника Ал Купера появилась идея. Он хотел записать альбом с Майком, который подчеркивал его способности как солиста. Конечно, Майк согласился сыграть в этой Супер Сессии, как ее называли . Своим вкладом в альбом, который был записан всего за девять часов, Майк сыграл на пяти мелодиях, в том числе на трех, написанных им самим, и Аль Купером - «Перемешивание Альберта», «Его святое модальное величество» и «Действительно». (На другой стороне пластинки была представлена работа гитариста Стивена Стиллса.) Super Session стала известна как величайшая работа Майка Блумфилда, и после ее выхода Майк стал рок-звездой.
К сожалению, Майк Блумфилд никогда не хотел быть какой-либо звездой, и его поведение впоследствии доказало это.
Вскоре после этого Эл Купер, желая получить что-то на бис для Super Session, записал двойной альбом с Майком под названием «Живые приключения Майка Блумфилда и Аль Купера», записанный в течение трех ночей на Fillmore East в сентябре 1968 года. этот альбом был не так хорош, как его непосредственный предшественник, за исключением волнующего 11-минутного исполнения Майка «Альберт Кинг» «Не бросай свою любовь на меня так сильно». Причиной этого разочарования стало то, что Майк Блумфилд становился ненадежным; его поблажка наркотикам становилась лучше его, и продолжающиеся приступы бессонницы становились хронической проблемой, которая госпитализировала его на короткое время.
Примерно в декабре 1968 года Майк и Ник Грэвенайтс помогли Дженис Джоплин собрать свою группу Kozmic Blues и записать альбом. Майк также играл на гитаре в "One Good Man", мелодии из единственного альбома этой группы, I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama! Увы, Майк также сделал джанк с Дженис - их связь была прямо по улице, откуда они репетировали!
В 1969 году Майк выпустил свой первый сольный альбом It's Not Killing Me, в котором подчеркивается его вокальная работа. (Возможно, название было извинением за пристрастие Майка к наркотикам?) В том же году Майк также выпустил альбом с живым джемом под названием « Live at Fillmore West» Билла Грэма, в котором выступил Тадж Махал.
Сумеречные годы Майка Блумфилда
В начале 1970-х Майк все больше отказывался от той славы, которую он никогда не хотел. Насколько это возможно, он держал себя в руках, хотя время от времени у него были подруги, но он избегал долгосрочных отношений и в целом вел очень скромный образ жизни.
К концу 1970-х Майк принимал снотворное-седативное средство под названием Плацидил, чтобы облегчить бессонницу. К сожалению, наркотик сильно изменил поведение Майка, сделав его своего рода ходячим зомби. Кроме того, Плацидил вызывает сильную зависимость и имеет множество побочных эффектов (с 1999 года он больше не продавался в Соединенных Штатах). В какой-то момент Майк заглянул в больницу, чтобы попытаться «выгнать» Плацидил. Но это лечение не сработало, поэтому Майк начал делать то, что делали другие известные музыканты, такие как Эрик Клэптон: он начал сильно пить, по сути становясь пьяным, пытаясь вылечить другую зависимость.
Примерно в это же время, в 1979 году, Майк записал альбом дуэтов на гитарной гитаре с Вуди Харрисом под названием Bloomfield / Harris. Жаль, что этот интерес к духовной музыке никак не изменил пристрастие Майка. Он бросил пить в течение месяца или двух, а затем пошел на расширенный запой.
Его подруга в то время, Кристи Свейн, сказала, что даже когда Майк боролся со своими внутренними демонами, он все еще был потрясающим человеком. Она написала: «Независимо от того, в каком состоянии находился Майкл, эта основная нить очень чистой и очень настоящей любви ко всему человеческому роду всегда была здесь, и все это чувствовали. И хотя он мог облажаться как личность, в нем было что-то ангельское ».
В последние дни Майка он играл время от времени, когда у кого-то было желание и энергия, чтобы схватить его и куда-нибудь отвезти, иногда, когда он все еще носил свой халат и домашние тапочки, хотя даже когда он был пьян и / или забит камнями, он в целом звучало хорошо, если не очень хорошо. Но он медленно выходил из-под контроля, и почти все могли это сказать, особенно те, кто был ближе к нему.
В какой-то момент Майк хотел жениться на Кристи Свейн, но она не хотела. Наконец, она сказала: «Хорошо, я выйду за тебя замуж, и мы сможем завести ребенка, если ты подпишешь бумагу и поклянешься, что не забеременеешь, пока ребенок не закончит среднюю школу». И Майк продолжал говорить: «Нет, нет, ты не понимаешь. В ту минуту, когда у меня родился ребенок, я больше никогда этого не сделаю ».
Ну, Кристи и Майк так и не поженились.
Тогда это случилось.
Памяти Майка Блумфилда
Майк Блумфилд умер с достаточным количеством кокаина в его организме. Это не имело смысла, потому что он ненавидел кокаин и метамфетамин, возможно, из-за его биполярной болезни. Некоторые предполагают, что кто-то дал Майку порцию кокса, чтобы противодействовать введенному им героину. Тем не менее, это было слишком мало, слишком поздно. Затем они - дилеры или кто-то еще - выбросили его тело в припаркованную машину, своего рода городскую безымянную могилу для людей, которые наконец-то нашли забвение.
Его тело лежало на плите в морге, матери Майка пришлось прийти и опознать ее сына. Такой грустный момент, который должен был быть! Она похоронила Майка на известном еврейском кладбище в Лос-Анджелесе.
Очень хороший друг Майка, Ник Грейвенис, сказал о нем следующее: «Он был довольно сильной личностью. Он был довольно остроумен. И у него также был очень глубокий характер. Он был очень щедрым, очень душевным. Я все еще могу думать в этих основных терминах, в тех больших терминах, когда я думаю о Майкле. Он был огромным человеком-гигантом ».
В отличие от многих рок-звезд, которые вспыхнули в возрасте 27 лет или около того, Майку Блумфилду потребовалось еще десять лет, чтобы распасться, и, возможно, мы должны быть рады этому. Или мы должны? Можно утверждать, что Майк впустую свою жизнь; в 37, это только начало. Возможно, он мог бы преодолеть свои саморазрушительные привычки, как и многие другие, и затем помочь людям избежать совершения тех же ошибок, которые он совершил. Конечно, Майк мог бы и дальше играть на гитаре, что определенно доставило бы удовольствие многим людям.
В любом случае, пожалуйста, помните Майка Блумфилда и его волшебные гитары. По крайней мере, мы будем иметь их в течение очень долгого времени. Также помните, что он, должно быть, был действительно крутым чуваком.
Кстати, цитаты из этой статьи взяты из книги Яна Волкина и Билла Кинома, Майкл Блумфилд: «Если вы любите этот блюз».
Пить вино вживую
