Две или более ноты (высоты), исполняемые одновременно, называются «гармонией». Прослушивание гармонии в музыке немного сложнее, чем прослушивание мелодии или ритма, но, немного потренировавшись, вы поймете, что можете слушать музыку через гармонию.
Музыкальный словарь в этой статье
- гармония
- триада
- Масштаб
- Аккордовая прогрессия
- ключ
- Скрипичный ключ
- Басовый ключ
- Великий персонал
- Аккорд
Великий Посох
При чтении или воспроизведении музыки мы обращаемся к великому персоналу как к шаблону, который музыканты и композиторы используют для написания или чтения своей музыкальной записи. В основном в фортепианной музыке, великий посох использует два посоха, которые имеют пять строк и четыре пробела и называются тройным и басовым посохом. Высокие частоты используются для высоких нот, а низкие - для низких.
Ниже короткое видео, объясняющее, как великий персонал работает в музыке.
Тональный Центр
«Тональный центр» относится к «ключу», в котором мы находимся. Он основан на шкале, из которой он исходит. Например, если мы находимся в тональности до мажор, это означает, что тональный центр происходит от C-мажорной шкалы CDEFGAB C. (белые клавиши на пианино).
Великий Посох
Триады
Аккорд - это гармонический инструмент, который накладывает ноты друг на друга, чтобы придать нам гармонию. Триада - это аккорд из трех нот, некоторые приятные, а некоторые не очень приятные. Мы называем это созвучие и диссонанс.
Например, триада до мажор состоит из трех нот: C, E и G. Эти ноты вместе можно назвать аккордом (триада) до мажор. Если мы подойдем к клавиатуре вверх к ноте F, которая является четвертой степенью шкалы C, и сложим две ноты поверх нее, у нас будет триада: F, A и C. Это называется LV-аккордом в До мажор. Если мы подойдем еще к одной ноте к G, которая является пятой степенью шкалы, и сложим поверх нее два нона, у нас будет триада: G, B и D. Это называется V-аккордом до мажор,
В целях анализа мы используем римские цифры для идентификации и маркировки аккордов в музыке. Эти римские цифры представляют шаги от первой степени шкалы до мажор.
Правила последовательности аккордов
Правила последовательности аккордов - прогрессия аккордов в музыке описывает систематическое движение от одного аккорда к другому. Ниже приведен пример очень простой последовательности аккордов с использованием триад, о которых мы говорили выше. Эта прогрессия будет проанализирована как al (CEG) IV (FAC) V (GBD). l - lV - V все ноты, взятые из мажорной тональности. Ниже приведен пример того, как это будет выглядеть в музыкальном коллективе.
I - IV - V Аккордовая прогрессия до мажор
Подсказка для прослушивания!
Всегда слушайте новое музыкальное произведение, чтобы составить справедливое суждение об этом.
Упражнение № 1: The Beatles
В этом примере показана очень знакомая песня "Imagine" от The Beatles. Это баллада в исполнении Джона Леннона. Акцент на этой песне - лирика и мелодия. Когда вы слушаете, введите только гармонию. Это простые аккорды, которые поддерживают мелодию, чтобы убедиться, что мы слушаем слова и мелодию. Они добавляют немного цвета со струнным звуком на полпути, но ничего, что скрывает слова.
Очень простая гармония, а?
Упражнение № 2: продвинутые гармонии!
Вероятно, нет лучшего примера, который я мог бы выбрать для этого примера продвинутых гармоний, чем чтобы вы слушали вокальную группу под названием Pentatonix. Этот вокальный квинтет специализируется на пении а-капелла (без инструментального сопровождения) и делает невероятную работу. Каждый участник - профессионально обученный певец и может читать довольно хорошо от музыкальной записи.
Слышен был один критик: «Они так хороши, что могут читать обои»!
Песня, которую я выбрал для этого примера, - очень знакомая «Над радугой» из фильма «Волшебник страны Оз» . При прослушивании этой аранжировки у вас не возникнет проблем с определением мелодии, поэтому давайте сосредоточимся только на гармонии.
- Закройте глаза и расслабьтесь, и пусть гармония продаст вам песню. Там могут быть некоторые звуки, которые вы никогда не слышали раньше, но я гарантирую, что они вам, вероятно, понравятся.
- Послушайте, как пять голосов смешались во всем произведении.
- У вокалиста есть мелодия.
- Помните о диссонансах, которые придают этой композиции уникальный звук.
- В этой договоренности вы будете слушать «толщину» и «сладость» гармонии. Это расширенные аккорды, используемые в очень структурированном формате, дающие слушателю ощущение «Вау»!
Наслаждайтесь!
Слушающее упражнение № 3: Арт Татум и Хироми Урехара
Я выбрал это последнее упражнение на слушание по двум причинам.
- Чтобы показать, как музыка для фортепиано записана на трибуне. Когда вы слушаете оба эти примера, вы можете следовать за напечатанной музыкой на экране перед вами.
- Чтобы продемонстрировать двух невероятно талантливых джазовых пианистов и то, как они используют гармонию и ритм, а также мелодию, чтобы сформулировать полную композицию для фортепиано.
Арт Татум
Арт Татум родился 13 октября 1909 года в Толедо, штат Огайо. Он был американским джазовым пианистом. На самом деле он считался одним из величайших джазовых пианистов своего времени. Несмотря на юридическую слепоту, его техническое мастерство и креативность устанавливают новые стандарты для будущих художников, как молодых, так и старых. Арт Татум был в основном самоучкой на фортепиано. Он получил музыкальное образование в музыкальной школе Толедо.
Впервые я услышал артистизм Art Tatum, когда мне было 14 лет. Это было на записи LP, и я подумал, что у меня есть проигрыватель на более высокой скорости, потому что этот человек играл эту музыку так быстро, что я не мог поверить, что любой человек мог играть с такой скоростью.
Хироми Уехара
Хироми Уэхара родился 26 марта 1979 года в Хамамацу, Япония, также является джазовым пианистом. Она известна своей виртуозной техникой игры на фортепиано, поскольку она выступает и сочиняет в разных жанрах. Она начала изучать классическое фортепиано в 5 лет. В 14 лет она выступила с Чешским филармоническим оркестром. После написания рекламных роликов в Японии для таких компаний, как Nissan, она отправилась в Соединенные Штаты, поступив в музыкальный колледж Беркли в Бостоне. Там ее воспитывал Ахмад Джамал.
Ниже приведены два примера пиро-технических выступлений этих двух исполнителей на фортепиано. Первое - это выступление Арта Татума, исполняющего его аранжировку песни 30-х годов под названием «Чай для двоих». Это относительно короткое представление, которое даст вам представление о том, как хорошо Арт Татум играл на пианино.
Второй пример немного длиннее, но стоит того, чтобы его послушать (я всегда сохраняю лучшее для последнего), и причина, по которой я включил его здесь, заключается в том, что это определенно замечательное исполнение удивительно сложной пьесы для фортепиано. Это музыкальное произведение называется «Шоу Тома и Джерри» и было исполнено и написано Хироми Уехарой.
Когда вы слушаете эти две композиции, они оба написаны в основной форме песни. Они оба в 4/4 времени.
Послушайте, как гармония используется в обеих пьесах, поскольку она отличается от того, что мы слышали с Pentatonix. Оба пианиста используют то, что мы называем каскадными арпеджио, то есть аккорды, которые разделены по горизонтали с выделением отдельных нот, а не блочные или вертикальные аккорды, которые использовал Pentatonix. Простыми они не являются! Захватывающие и музыкальные они!
пиано
Будущее Прослушивание
Если вы похожи на меня, и у вас есть коллекция записей, компакт-дисков, видео и тому подобное для прослушивания в разное время. Ниже я предоставил ссылку на один из моих любимых альбомов другой вокальной группе, которая поет в том же стиле, что и Pentatonix. Их называют Безграничными Певцами. Это та группа, которая вдохновила многие группы капеллы сегодня на развитие своего стиля.
В заключение!
Когда мы заканчиваем эту статью, я надеюсь, что упражнения на прослушивание помогут вам в будущем, так как вы слушаете музыкальную пьесу, вы можете сосредоточиться только на прослушивании определенного музыкального элемента, такого как: мелодия, ритм, гармония, форма, тембр.
