Многогранный гений, Том Шольц
Люди часто злоупотребляют словами. В английском языке слово гений часто используется неправильно. Кто-то или что-то немного умный, и вскоре слово гения бросается вокруг. Тогда есть люди, которые действительно являются гениями. Общий минимальный коэффициент интеллекта для гения составляет сто сорок.
У меня нет какой-либо оценки коэффициента интеллекта для Тома Шольца, и, возможно, я просто еще один человек, который неправильно использует английский язык. Я собираюсь пойти на это здесь, хотя. Я называю Тома Шольца настоящим гением. Я вполне уверен, что его коэффициент интеллекта составляет не менее ста сорока.
Огромная ошибка - связывать экономический успех с разведкой. Некоторые из самых умных людей, которые когда-либо жили, не заботились о богатстве. Когда часть вашего гениального ума сосредоточена на создании искусства, вы можете оказаться как Том Шольц. Он стоит более ста миллионов долларов.
Исключительный ум Тома не удовлетворил меня просто музыкой. Он также делает оборудование, и он всегда делает. Он был инженером до того, как стал профессиональным музыкантом. Его самодельное оборудование, спроектированное им самим, помогло Бостону добиться огромного успеха.
Все пытались походить на Led Zeppelin. Джимми Пейдж был мастерским в студии. Или, может быть, они все еще пытались звучать так, как это делали Beach Boys в Pet Sounds . Тому было все равно, и из его подвальной студии, и с помощью оборудования, которое он сам создал, он выпустил альбом со звуком, который поразил всех. Звук гитарных партий в музыке Бостона (это все Том Шольц) сделан на Gibson Les Paul.
Выбор коллекционера № 10 Том Шольц 1968 Les Paul
По сути, гитара, которую Том использовал для дебютного альбома в Бостоне, - это Gibson Les Paul Goldtop Deluxe 1968 года. Том - инженер-механик, поэтому он все модифицирует по своему желанию или что-то строит с нуля. Его Les Paul не стал исключением, так как гитара Collector's Choice от Gibson очень сильно изменилась по сравнению с Goldtop Deluxe 1968 года.
Вы можете сразу заметить, что золота нет, так как Том закончил там, где гитара сама по себе. Так что это цвет непламененного клена без какого-либо покрытия. Я думаю, вы бы назвали это блондинкой. Второе, что вы заметите, это то, что конфигурация пикапа не является чем-то общим для Les Paul. У них, как правило, либо два P-90, либо два хамбакера, но у этой гитары по одному.
Когда ты такой бедный мальчик, как я, ты замечаешь эту цену. Эта цена далеко за пределами моего диапазона. Почему эта штука так дорого стоит? Есть веская причина. Много работы связано с чем-то вроде этого.
Видите ли, даже царапины на гитаре Тома воспроизведены здесь и воспроизведены настолько точно, насколько это возможно в наше время. Вы не можете видеть это спереди, но на задней стороне есть огромное количество того, что мы называем «сыпью пряжки ремня». Это все копируется. Это реликтовая гитара.
Выбор коллекционера № 10 Том Шольц 1968 Les Paul:
- Полосатый, вырезанный кленовый топ и легкий цельный корпус из красного дерева, выдержанный совершенно точно и высоко технологично
- Склеенный в шее красного дерева с отличительным профилем '68, 14-градусным углом грифа и цельным грифом из розового дерева с целлюлозными вставками
- Раздетая натуральная верхняя отделка, натуральная спина и бока, выдержанные в соответствии с модифицированной гитарой Тома
- Пикап DiMarzio Super Distortion в положении моста и винтажный стиль P-90 на шее с традиционной компоновкой управления
- Период правильной настройки, мост и запорная часть, тюнеры Schaller M6, все состаренные в никеле
- Золотые ручки цилиндров 60-х с серебряными вставками; у гитары нет накладки
Gibson Les Paul Studio
Шольцу принадлежит не одна, а две гитары Gibson Les Paul Goldtop Deluxe 1968 года. Возможно, вы видели их изображения рядом, где на них наклейка «Могучая мышь». Шольц сожалеет, что не смог получить репродукции Гибсона с наклейкой. Проблемы с авторским правом, вы знаете, они мешают некоторым вещам.
Ученик истории гитары Gibson знает, что 1968 год был годом, когда Gibson вернул Les Paul в производство. 1959 год был последним годом, предшествующим тому, когда была выпущена гитара. Так что случилось, что Гибсон просто запихнул все детали Les Paul в хранилище, и когда они начали производить их снова в 1968 году, они использовали детали с 1959 года. Таким образом, Les Paul 1968 года, подобно двум, принадлежавшим Scholz, и использовал их на Первый бостонский альбом, имеющий чрезвычайно большую шею 1959 года.
Том Шольц имеет шесть футов и пять дюймов в высоту. Вы можете сказать, глядя на него, что он высокий. У мужчин высокого роста большие руки. Том Шольц все еще описывает шею Лестера 1968 года как бейсбольную биту. Большинство людей даже не достигают шести футов и пяти дюймов в высоту, и поэтому, я уверен, у большинства людей руки меньшего размера и пальцы короче, чем у Тома Шольца. Только по этой причине, выбор модели Lesson Polsfuss от Gibson Collector модели Тома Шольца, вероятно, не лучший Les Paul для вас.
Модель Gibson Les Paul Goldtop Deluxe 1968 года выпускалась с двумя датчиками P-90. Основной модификацией была маршрутизация, сделанная для добавления пикапа DiMarzio Super Distortion на мосту. Звук Бостона - это звук Les Paul и хамбакеров больше, чем P-90, и если вы посмотрели на фото и видео выше, вы увидите, что Scholz теперь предпочитает гораздо более типичного Les Paul с хамбакерами на шее и мост.
По причинам, указанным выше, я должен сказать, что Gibson Les Paul Studio - лучший выбор для тех, кто хочет владеть Les Paul и хочет получить звук Тома Шольца. Они показывают более горячую рану, чем обычно, 490 T и R комплект датчиков. О, вы все равно можете поменять их на щенков DiMarzio Super Distortion, если хотите, но в действительности дело в том, что вам все равно придется проделать долгий путь с аппаратной точки зрения, чтобы получить звук Scholz. Помните, человек - инженер-механик.
Эта гитара также имеет раскол катушки. Так что, если вы чувствуете, что вам нужна единственная катушка в положении шеи, между вами и одной есть только ручка. Современное облегчение веса делает их намного легче стоять и играть часами одновременно. Я чувствовал, что шею было легко держать на каждом последнем из них, в которое я когда-либо играл, и реально, даже такой бедный мальчик, как я, мог сэкономить или заплатить за LP Studio.
Особенности Gibson Les Paul Studio :
- Сцена и рабочая лошадка студии
- Ультрасовременное, облегченное тело позволяет проводить более длительные сеансы и сеансы
- Тонкая шея из красного дерева играет как фаворит 60-х
- Гриф из розового дерева доставляет классический Les Paul Sustain
- Накладные пикапы 490R / 498T со спиральным наклоном обеспечивают классическую чистку и современный хруст для дерзкого одиночного удара
- Тюнеры Grover Rotomatic стабильны в студии
- Алюминиевый мост Nashville Tune-O-Matic имеет малый вес и идеально подходит под гитару
- Plek'd для точности воспроизведения
Том Шольц, инженер-механик и музыкант
Том Шольц родом не из Бостона, а из Толедо, штат Огайо. Его отец был очень успешным дизайнером роскошных домов. Том был явно интеллектуально и художественно склонен в юном возрасте, и ему давали уроки классического фортепиано.
Будучи лучшим студентом и очень хорошим спортсменом, Шольц продолжал получать степень бакалавра, а затем степень магистра в области машиностроения в одном из самых престижных университетов США, Массачусетском технологическом институте. Он пошел на работу в Polaroid в качестве инженера-конструктора, но в свободное от работы время, когда случится музыкальная магия.
В своей домашней студии Том часто использовал оборудование своего собственного дизайна, и Том начал работать над тем, что станет дебютным альбомом группы Boston. Он мог играть на каждом инструменте сам. Ему нужен был контракт на запись и певец. Он познакомится с парнем по имени Брэд Дельп.
У Брэда был кристальный голос, и он мог послать свой отчетливый голос почти в любой регистр. Epic Records подпишут эти два контракта на запись, но во всем этом будет много борьбы. Том Шольц - сильный на голову человек. Он также, вероятно, получил двадцать очков IQ на самом ярком человеке, которого когда-либо нанимали Epic Records.
Дело в том, что вся группа была на самом деле просто Томом Шольцем, играющим на каждом инструменте, и пением Брэда Дельпа. Это было неприемлемо для Epic Records, потому что должна была существовать реальная группа для исполнения музыки вживую. Том должен был бы нанять несколько музыкантов.
Бостон, никогда не группа
Группа Бостон никогда бы не стала группой. Там было двадцать один член. Я думаю, что число показывает огромную нестабильность, или это может показать, что люди просто наняли оружие. Для классической эры Бостона можно также просто сказать, что группой были Том Шольц и Брэд Дельп. Дело во всем этом, буквально никто не знал ситуацию. Том Шольц говорит, что Epic Records никогда не осознавали, что Бостон действительно не был группой.
Музыка Бостона всегда будет очень личным делом. Очень личное дело только одного человека, и этим человеком, конечно же, был бы Том Шольц. Он буквально играл на каждом последнем инструменте и записывал каждый его последний бит в своей подвальной студии. Том говорит, что это произошло благодаря тому, что он просто закрыл глаза и притворился, что играет на любом инструменте перед толпой размером со стадион. Это определенно сработало.
Когда музыка заканчивалась, Том звонил Брэду Дельпу и спрашивал его, не хочет ли он петь, и Брэд будет рад это сделать. Когда Брэд пел все кристальные и идеальные вокальные партии для дебютного альбома, даже он не знал, что группы нет.
Никто не знал, что Бостон не был группой
Когда наконец появилась группа, это была самая неблагополучная группа в истории групп. Все это потому, что группа никогда не существовала. Там были только Том и Брэд, и это всегда был в основном Том. Все остальные были просто наемным оружием, и поэтому они никогда не чувствовали особой благодарности.
Они не писали музыку. Каждое музыкальное произведение для каждого музыканта было написано Томом Шольцем. Вы можете видеть, как у всех останется чувство, будто они действительно не нужны, и, возможно, никогда не ценились. Они были наняты для одной цели, воспроизводя музыку на сцене.
В последние годы Том говорил, что это очень хорошая вещь, которую нужно ценить, но это не совсем правильно, когда тебя ценят, как то, чем ты не являешься. Том никогда не ожидал успеха. Он только хотел выпустить свой альбом, и поэтому, не ожидая почти двадцати миллионов альбомов, которые будут проданы к дебюту, он никогда не хотел, чтобы что-то произошло, что заставило бы кого-то плохо относиться к своему опыту с Бостоном.
Шольцу даже сказали не ожидать ничего подобного успеху. Дискотека была музыкой дня 1976 года, а не его рок-музыкой из будущего. Большой успех должен был стать шоком для звукозаписывающей компании и всех, кто связан с Бостоном.
Массовый дебют успеха
Первый альбом Бостон был освобожден, и никто не знал, чего ожидать. Том и Брэд говорили об этом вместе, и они оба почувствовали, что эта вещь будет либо очень хорошей, либо вообще ничего не сделает. Том был действительно уверен, что альбом вообще ничего не сделает.
Альбом был продан семнадцать миллионов копий только в США. Я никогда не забуду первый раз, когда услышал это, к тому времени уже было лет, мне было всего два года в 1976 году. Моя сестра одолжила мне свою кассету с этим. Я не думаю, что она когда-либо просила это назад, и я, вероятно, все еще кое-что утащил. В любом случае, сейчас у меня есть цифровая копия, и я время от времени слушаю ее.
Прелюдия / долгое время, больше, чем чувство, и душевное спокойствие . Это были самые большие хиты, и ничто никогда не звучало так, как группа из Бостона. Музыка, возможно, также пришла из космоса, и поэтому космический корабль Бостона имел смысл в качестве эмблемы группы. Клянусь небесам, музыка здесь звучит как современная постановка в 2018 году.
Я говорю вам, что еще было из космоса, это был звук Тома Шольца, играющего на гитаре Les Paul. Эти кричащие передовые линии были непохожи на что-либо прежде, даже без удивительных звуков, управляемых технологией от записывающего оборудования Тома.
Не оглядывайся назад!
Том Шольц не был бы счастлив со вторым бостонским альбомом. Он всегда чувствовал, что его бросили в производство, и он никогда не был по-настоящему закончен. Он очень сожалеет об этом и клянется никогда не допустить, чтобы подобное повторилось.
На мнение Шольца не повлияло то, что в первый месяц « Не оглядывайся» было продано четыре миллиона копий. Дело не в деньгах. Создание музыки было для создания музыки, для Scholz, и сделать это идеально. Начало юридических споров с Epic Records было напрямую связано с поспешным освобождением.
Вероятно, из-за упрямства Шольц потратил восемь лет, прежде чем выпустить еще один альбом. Критики, которые обычно панорамируют все хорошее и достойное в этом мире, любили « Не оглядывайся назад», и некоторые утверждали, что это превосходная запись дебютной работы Бостона. Некоторые другие отметили, как лирика в различных песнях противоречила тому, что было сказано в другой песне. Я думаю, что Шольц фокусируется на самой музыке, а не на лирической последовательности.
Призрачные органы, как будто играемые в церковном соборе, и тяжелые мелодичные гитарные партии имеются в большом количестве. Производство почти повсеместно считалось первозданным. Чем в мире Шольц мог быть так недоволен? Он сказал, что чувствовал, что альбом был смехотворно коротким, и что для его завершения нужна как минимум еще одна песня.
Третья стадия и дальше
Восемь лет было бы потрачено на написание и запись третьего этапа . Для фанатов это стоило бы подождать. Альбом был, вероятно, немного более меланхоличным, и больше касался любовных песен, чем предыдущие два. Том Шольц и Брэд Дельп были единственными двумя людьми из оригинального ансамбля Бостона.
Аманда станет хитом номер один, и я очень хорошо помню насыщенность его FM-радио. Это был 1986 год. Том выиграл свой юридический спор с Epic Records, и третья стадия будет выпущена MCA.
Формат компакт-диска был совершенно новым в 1986 году. Третий этап станет сертифицированным золотом в форматах компакт-дисков и LP. Это единственная известная запись, которая сделала это, но золото не было тем, где этот альбом собирался остановиться.
Rockman, компания Tom Scholz, созданная для продажи оборудования, разработанного Scholz, теперь занималась бизнесом, а новый альбом был представлен оборудованием Rockman. Снаряжение доступно для продажи широкой публике. Это прекрасное снаряжение, просто посмотрите на перфекциониста, который его спроектировал, и если вы хотите походить на Шольца, вам нужно будет купить оборудование Rockman.
Третий этап ознаменовал конец того, что я считаю классическим Бостоном. Брэд Дельп покинул группу. О, он вернется позже, а потом, к сожалению, он покончит с собой. В настоящее время Томми ДеКарло поет для Бостона. Он звучит так же, как Брэд Дельп, насколько это возможно. Удивительная история в том, что он буквально получил работу, разместив песни караоке-Бостон на Myspace.
Том Шольц - Больше, чем музыкант, Больше, чем инженер
Том Шольц - такой парень, который отдал благотворительным организациям больше миллионов долларов, чем когда-либо нам рассказывал. Он чрезвычайно щедрый человек и внес свой вклад в благотворительные организации, стремящиеся помочь бездомным и покончить с голодом в мире. Он был вегетарианцем уже более тридцати лет, и это одна из его главных причин. Я не должен быть частью этого сам, чтобы оценить, что Том вкладывает деньги туда, где его сердце. Он также является главным сторонником спасения животных и приютов для животных.
Яблоки не падают далеко от деревьев, Том - отец с сыном, который также является выпускником престижного Массачусетского технологического института. Его сын также инженер-механик и проделал большую работу для Rockman.
У Тома сильные чувства к политике, и в тех редких случаях, когда он общается со средствами массовой информации, он, скорее всего, точно скажет свои наблюдения и чувства по этому поводу. Он человек музыки, человек гений, и Бог благословит его. Спасибо за прочтение.