В новом EP Rylos Running от Stardust to Dust есть моменты сияющего света и периоды темноты, которые уносят слушателя в путешествие по галактическому пространству, а также через человеческие эмоции, которые пробуждают гамму надежды и страха. То, как яркость и тени взаимодействуют в этом EP, помогает придать ему форму и, безусловно, заинтересовало меня, когда я слушал его.
Мое первое впечатление от Stardust to Dust - это то, как он может предоставить просторное полотно для звуков, проходящих через него. У всего было пространство для игры, и эта открытость порождала ощущение движения по вселенной, когда звездный свет синтезаторов и темнота басовых звуков переплетались над огромным пространством, которое плавало под ними.
Как я упоминал ранее, это запись контрастов. Иногда есть угловатые, песчаные звуки синтезатора, которые врезаются в треки, а в других случаях возникает реальное ощущение искрящегося свечения, которое мерцает от высоких, звонких и колоколообразных синтезаторов. Под всем этим есть гул баса, и ритмы интересны и разнообразны. Рилос Бег также знает, как использовать перерывы в музыке для создания плавных, дрейфующих моментов, которые дают слушателю возможность сделать паузу и собраться.
Я также хотел бы поговорить о лирике и пении Rylos Running on Stardust to Dust . Песни на этом EP все хорошо написаны и интересны. У них есть интересные темы и некоторые очень хорошо продуманные образы, и пение Рилоса Бега ясное и хорошо передает эмоциональное содержание музыки. Использование вокодера - это то, что мне не всегда нравится, но здесь оно было разумно ограничено, поэтому я, безусловно, мог разобраться с его включением.
Теперь я буду бегать по трекам этого EP, обсуждать музыкальные элементы вместе с текстами песен и рассказывать о том, что мне показалось интересным в них.
«Черные дыры и силуэты» начинаются с широких потоков расширенных и восходящих синтезаторных аккордов. Есть что-то безмятежное и деликатное, когда трек открывается искрящимися вспышками синта и глубоким басовым импульсом. Голос Рилоса Бегуна врывается в музыку, передавая пульсирующий удар. Трасса быстро становится более энергичной и движущей. Это чувство многослойного звукового богатства продолжается, когда дорожка начинает закрываться.
Лирика содержит некоторые очень красивые образы в таких строках, как «Проходя мимо света звездной ночи / Потеря себя на линии горизонта / Вспышки ее жизни теряются во времени».
Это песня о борьбе, чтобы вернуться к кому-то потерянному, несмотря на непрекращающийся толчок времени. Рилос Бег поет: «Мне нужно добраться до моей падающей звезды / Должен увидеть ее через все это сейчас / Не важно, как я зашел так далеко / Потому что я знаю, что мне пора возвращаться!»
В песне присутствует сильное отражение того, как жизнь иногда кажется сюрреалистичной, когда мы ее переживаем. Как говорится в тексте: «Это реально, или это всего лишь сон / О, я не знаю, смогу ли я сказать что-нибудь еще / Потерять из виду эту старую часть меня / Должен вернуться в то место, которое я знаю».
С этой песней также сильно ощущается быстрое прохождение времени, как в тексте «Круиз на скорости света, просмотр шоу / Это то же самое, что и во время / Борьба за свое время, но я теряю контроль…»
В конечном счете, смысл песни, на мой взгляд, можно резюмировать следующим образом: «Хотелось бы, чтобы время замедлялось, надо продолжать идти / Чтобы добраться до тебя / Времена продолжаются, и я все еще двигаюсь / В гостях» от тебя."
Более темный поток песчаного синтезатора дрейфует между стереоканалами в «Новом раю», прежде чем звуки, которые блестят и мерцают, проникают через верх, и включается энергичный барабанный бой, чтобы трек летел вперед. Это ломается к довольно металлическому синтезу, и пение Rylos Running прыгает в трек, еще одна отличная вокальная мелодия. Я не всегда поклонник вокодера, но он довольно хорошо используется здесь.
Чистота синтезаторных звуков на этом треке усиливает общее ощущение музыки. Здесь настоящая яркость и хорошее взаимодействие между басом и барабанами. Контраст между темной лирикой и более яркими музыкальными элементами также хорошо сделан.
В текстах «Нового рая» есть настоящее чувство мрака и манипуляций. В сообщении песни присутствует тревожное качество, и оно хорошо выражено в словах. «Рилос Бег» хорошо объясняет это в строках: «Не знаю, как далеко я продвинулся / Но я начинаю верить, что мой разум обманывает меня / Вытащи меня отсюда / Я падаю в темноту». Нет ничего, кроме страха.
Беспокойное ощущение манипулятивных мотивов хорошо отражается в этой песне. Голос, который рассказывает наш рассказчик, шепчет: «Спасибо за вашу жертву / Это все во имя Рая / Мы сделаем этот мир лучше». Так что приходите к концу человечества ». Неясно, кто или что это за таинственный голос, но обещания утопии всегда опасны.
Чувство отчаяния нашего рассказчика только возрастает, когда он спрашивает: «Куда я могу пойти, что я чувствую? / Хочу найти кого-то, кто мог бы дать мне некоторые ответы / Чувствую, что я вне времени / Я просто хочу верить, что все отлично «.
Однако этот темный голос снова шепчет, тот же леденящий дыхание рефлекс и лирика говорят: «Здесь что-то есть / Оно знает меня, оно знает мое имя / Что это за страх / Что меня так сильно охватывает?»
«The Chase» - это трек, наиболее характеризующийся сильно переплетенными синтезаторными звуками. Есть высокий синтезатор, который несет поющую, динамичную мелодию и быстро вращающиеся арпы, которые танцуют и двигаются через глубокий пульс баса, и энергичный ритм ударных с уникальным ритмом. Каскадные арпы и моменты соло на синтезаторе добавляют больше энергии и движения к треку, а глубокий басовый контраст помогает сбалансировать трек.
Контрасты в «Escape The Midnight Machine» помогают определить его как трек. Это существа с воздушными, звонкими синтезаторами и длинным глубоким басом, который плавно движется по музыке. Есть арпы с угловатыми ощущениями и быстрым пульсирующим ярким синтезом, который летит над треком. У перкуссии и баса интенсивный вес с лабентной синтезаторной мелодией, которая танцует наверху.
«Падающая звезда» - это трек с более мрачным и тёмным чувством. Этот трек посвящен длинным пульсирующим звукам, сбалансированным нервными, быстрыми арпеджио. Есть также моменты света, которые поднимают трек как колеблющуюся арпу, которая является центральной в музыке, но в конечном итоге она возвращается к весу и темноте, которые являются важным аспектом этого трека.
Основная мелодия «Out to the Edge» яркая, но в ней присутствует чувство задумчивости при всей этой яркости. Вокал звучит эхом и дрейфует, двигаясь сквозь те длинные волны синтезатора, которые падают на них, когда колоколообразные синтезаторы поют через полный, богатый звук. У всего есть плавный поток, и ощущение энергетических волн, распространяющихся в космос, пронизывает след.
Слова говорят о боли, чтобы вернуться в более простые, более невинные времена, даже когда они уходят. Лирика жаждет «мечтать о времени, полном жизни / ловли светлячков» в отличие от хора, который говорит: «Я зашел слишком далеко, я зашел слишком далеко / я не хочу, чтобы это пошло дальше».
Рассказчик чувствует себя «едущим к краю восходящих звезд / движущимся все дальше и дальше», но все еще есть «Яркая невинность / Зов меня, держу меня так близко / Светит свет / Зовет меня, зовет меня домой».
Ощущение галактического пространства, интересные музыкальные контрасты и хорошо сконструированная и исполненная лирика «От звездной пыли до пыли» были для меня весьма убедительными. Я рад услышать от Rylos Running и надеюсь, что в будущем он создаст еще больше музыки с таким же интересным и привлекательным звучанием.
